Descripción
SPECTACLE VIVANT ET NEUROSCIENCES
Resumen del libro
Esta obra explora la intersección entre las artes escénicas y las neurociencias, ofreciendo un marco metodológico para estudiar los conocimientos implícitos de los intérpretes. El lector encontrará un análisis riguroso sobre cómo diseñar protocolos experimentales que permitan a artistas e investigadores colaborar, así como una reflexión sobre la variabilidad de los resultados científicos según las técnicas interpretativas empleadas. Un texto imprescindible para comprender la percepción de la sinceridad o el engaño en la actuación.
¿De qué trata?
El libro aborda la compleja relación entre la práctica del espectáculo en vivo y el estudio científico del cerebro. Se centra en cómo establecer protocolos de experimentación que permitan a artistas y neurocientíficos investigar los conocimientos implícitos de los performers, esos saberes no verbalizados que se manifiestan en la acción escénica. Analiza la conciencia que los investigadores tienen sobre la variabilidad de los resultados que puede generar un mismo estudio cuando involucra actores formados en diferentes escuelas de interpretación, como el kathakali, el butô o el mimo corporal. También examina cómo la práctica del espectáculo en vivo moviliza lo que el director de escena Eugenio Barba denomina "conocimientos implícitos" en el ámbito de las ciencias de la vida. Finalmente, indaga por qué los actores son percibidos como sinceros por unos y como mentirosos por otros, un fenómeno que conecta la performance con la percepción neurológica del espectador.
Temas principales
- Protocolos experimentales en la colaboración entre artistas y neurocientíficos.
- Conocimientos implícitos del performer y su estudio científico.
- Variabilidad de resultados neurocientíficos según las técnicas interpretativas (kathakali, butô, mimo corporal).
- Percepción de la sinceridad y el engaño en la actuación escénica.
- Relación entre las artes escénicas y las ciencias de la vida.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores en neurociencias interesados en las artes escénicas, artistas y performers que deseen comprender los fundamentos neurológicos de su práctica, así como a estudiantes y profesionales de disciplinas como la psicología cognitiva, la antropología teatral y los estudios de performance. También resulta de interés para directores de escena y pedagogos teatrales que busquen un enfoque interdisciplinario.
Qué aporta este libro
- Una guía metodológica para diseñar experimentos que integren la práctica escénica y la investigación neurológica.
- Un análisis de cómo las diferentes tradiciones interpretativas influyen en los resultados de los estudios científicos.
- Una reflexión sobre los conocimientos implícitos del actor y su papel en la comunicación con el espectador.
- Claves para entender la percepción de la sinceridad y el engaño en la actuación desde una perspectiva neurocientífica.
Ficha técnica
- Autor: PHILIPPE-MEDEN
- Editorial: DEUXIEME EPOQUE
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Peso: 335 g
Valoración editorial
Una obra especializada que tiende un puente sólido entre las neurociencias y las artes escénicas, abordando cuestiones metodológicas y epistemológicas de gran relevancia. Su enfoque en la variabilidad de los resultados según las técnicas interpretativas y en la percepción de la sinceridad ofrece una perspectiva novedosa para investigadores y artistas. Resulta especialmente valiosa para quienes buscan un marco riguroso para la colaboración interdisciplinaria.