Descripción
RADHIVA N°12 MUSIQUE N A PAS D'AUTEUR.
Resumen del libro
Este volumen de la revista RADHIVA aborda el complejo debate sobre la propiedad intelectual en el ámbito musical desde una perspectiva antropológica. A través de estudios de caso centrados en diversas culturas del mundo, la obra examina cómo las nociones de obra y autor, surgidas en un contexto histórico occidental, se enfrentan a principios vernáculos de creación y transmisión musical. El lector encontrará un análisis etnográfico riguroso que desentraña las tensiones entre las lógicas locales de propiedad de las ideas musicales y los sistemas globalizados de copyright.
¿De qué trata?
La obra se adentra en la problemática del copyright musical desde una mirada etnográfica. Parte del reconocimiento de que los conceptos de "obra" y "autor" no son universales, sino que tienen un origen histórico y cultural concreto. A partir de ahí, el libro reúne investigaciones que funcionan como "etnografías del copyright", analizando situaciones de performance, transacciones comerciales y conflictos en diferentes sociedades. Cada estudio detalla cómo se negocia la propiedad de las ideas musicales en contextos específicos, mostrando tanto sus particularidades culturales como su inevitable confrontación con los principios globalizados de la propiedad intelectual. El resultado es una exploración crítica sobre cómo se cristaliza el derecho de autor en la práctica musical a nivel mundial.
Temas principales
- Propiedad intelectual y copyright en la música.
- Etnografía de la creación musical y las prácticas de autoría.
- Conflicto entre nociones locales y globales de obra y autor.
- Historia y evolución del concepto de autor en el contexto musical.
- Análisis de casos de performance, mercado y disputas musicales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales de la antropología, la etnomusicología, los estudios culturales y el derecho de autor. También resulta de gran interés para músicos, gestores culturales y cualquier persona involucrada en el debate sobre la propiedad intelectual en contextos interculturales. Se requiere un nivel de lectura académica o especializada.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva antropológica y comparada sobre el copyright musical, más allá del marco legal occidental.
- Estudios de caso detallados que ilustran la diversidad de prácticas de autoría y propiedad musical en el mundo.
- Un análisis crítico de la universalidad de los conceptos de obra y autor, enriqueciendo el debate contemporáneo sobre la propiedad intelectual.
- Herramientas conceptuales para comprender las tensiones entre las lógicas locales y los sistemas globales de derechos de autor.
Ficha técnica
- Autor: Christine Guillebaud; Julien Mallet
- Editorial: Musée du quai Branly
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2010
- Número de páginas: 238
- Dimensiones: 27.1 x 1.6 cm
- Peso: 435 g
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada y de gran rigor académico que ofrece una contribución original al debate sobre la propiedad intelectual. Su enfoque etnográfico, centrado en la música, permite una comprensión matizada de cómo las nociones de autor y obra se negocian en diferentes contextos culturales. Es una lectura fundamental para quienes buscan ir más allá de los planteamientos legales y adentrarse en las dimensiones sociales y culturales del copyright.