Descripción
MAPPLETHORPE FLORA
Resumen del libro
Este volumen recoge la fascinante y menos conocida obra floral de Robert Mapplethorpe, uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XX. A través de más de trescientas imágenes, el lector descubrirá cómo el artista exploró la forma, la textura y la sensualidad de las flores con la misma intensidad que aplicó a sus retratos y desnudos. Desde sus primeras Polaroids hasta sus icónicas transferencias de tinte, el libro ofrece una visión completa de una obsesión creativa que acompañó a Mapplethorpe durante toda su carrera.
¿De qué trata?
Robert Mapplethorpe comenzó a fotografiar flores en 1973, tres años después de adquirir su primera cámara Polaroid, y continuó haciéndolo hasta su muerte en 1989. Lo que empezó como un experimento con la inmediatez del formato instantáneo se convirtió en una exploración sistemática y obsesiva del mundo vegetal. El artista utilizó diversos procesos fotográficos, desde las Polaroids iniciales hasta las sofisticadas transferencias de tinte en color, pasando por el blanco y negro de alto contraste que caracteriza gran parte de su obra. Las flores de Mapplethorpe no son simples bodegones; son composiciones escultóricas que juegan con la luz, la sombra y la simetría, revelando una belleza a la vez clásica y transgresora. Este libro recopila por primera vez la totalidad de esa producción floral, mostrando la evolución técnica y estética del artista a lo largo de dieciséis años de trabajo.
Temas principales
- La fotografía floral como género artístico y su evolución técnica desde la Polaroid hasta la transferencia de tinte.
- La exploración de la forma, la textura y la composición escultórica a través del mundo vegetal.
- La dualidad entre la belleza clásica y la provocación visual en la obra de Mapplethorpe.
- El proceso creativo de un artista obsesivo y meticuloso, documentado a lo largo de dieciséis años de producción.
- La intersección entre la fotografía, la pintura y la escultura en la obra de un artista multidisciplinar.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a amantes de la fotografía artística, coleccionistas y estudiosos de la obra de Robert Mapplethorpe, así como a cualquier persona interesada en la representación de la naturaleza desde una perspectiva contemporánea. También resultará de gran interés para artistas visuales, diseñadores y profesionales creativos que busquen inspiración en el dominio técnico y compositivo de uno de los grandes maestros de la fotografía del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y exhaustiva de una faceta fundamental pero menos difundida de la obra de Mapplethorpe.
- Más de 300 imágenes que permiten apreciar la evolución técnica y estética del artista a lo largo de su carrera.
- Un análisis profundo del proceso creativo de un fotógrafo que trató las flores como auténticas esculturas.
- Material de referencia para entender cómo un artista puede explorar un mismo tema durante años sin agotar sus posibilidades expresivas.
Ficha técnica
- Autor: HOLBORN, MARK; LEVAS, DIMITRI; MAPPLETHORPE, ROBERT
- Editorial: PHAIDON PRESS LIMITED
- Idioma: eng
- Tema: FOTOGRAFIAS: COLECCIONES
- Colección: PHOTOGRAPHY
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: mayo de 2024
- Número de páginas: 368
- Peso: 2648 g
Valoración editorial
Esta obra constituye un documento imprescindible para comprender la totalidad de la producción artística de Robert Mapplethorpe. Al centrarse en su trabajo floral, a menudo eclipsado por sus imágenes más explícitas, el libro revela a un artista obsesionado con la perfección formal y la pureza de la línea. La cuidada edición de Phaidon, con reproducciones de alta calidad y un exhaustivo recorrido cronológico, convierte este volumen en una referencia tanto para especialistas como para aficionados a la fotografía que deseen explorar una vertiente menos conocida pero igualmente poderosa de un creador esencial del siglo XX.