Descripción
ART ABORIGENE
Resumen del libro
Esta obra es una guía completa y profunda sobre el arte aborigen australiano, firmada por el reconocido especialista Howard Morphy. El lector descubrirá la extraordinaria diversidad de creaciones de una de las culturas vivas más antiguas del planeta, desde pinturas rupestres y sobre corteza hasta esculturas y artesanía. El libro no solo describe las obras, sino que explica su significado espiritual y social, vinculándolas con el concepto del "Tiempo del Sueño" y analizando el impacto de la colonización europea. Una referencia esencial para comprender la riqueza y el dinamismo de este arte milenario.
¿De qué trata?
El libro explora el arte aborigen australiano desde sus orígenes ancestrales hasta su expresión contemporánea. Howard Morphy desentraña cómo estas manifestaciones artísticas son la materialización del "Tiempo del Sueño", un concepto religioso que conecta el pasado fundacional con el presente a través de rituales y pinturas. La obra examina la producción artística en toda Australia, destacando los temas comunes que persisten a pesar de la diversidad regional. Además, analiza el profundo cambio que supuso la colonización europea a partir de 1788 para la sociedad aborigen y su arte. A través de un rico material iconográfico, a menudo inédito, el autor revela el significado que estas obras tienen para sus creadores y las comunidades que las originan, abarcando pintura sobre roca, corteza y lienzo, así como escultura, armas y artesanía.
Temas principales
- El arte aborigen como expresión del "Tiempo del Sueño" y su cosmovisión.
- La diversidad de técnicas y soportes artísticos: pintura rupestre, sobre corteza, corporal y sobre lienzo.
- El impacto de la colonización europea en la sociedad y el arte aborigen.
- La función social y ritual del arte dentro de las comunidades aborígenes.
- Los temas comunes y la continuidad cultural a través de las distintas regiones de Australia.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la historia del arte, la antropología y los estudios culturales, así como a cualquier persona interesada en el arte indígena, las culturas ancestrales y la historia de Australia. También resultará de gran valor para coleccionistas y viajeros que deseen una comprensión más profunda y rigurosa del contexto y significado del arte aborigen.
Qué aporta este libro
- Una visión exhaustiva y autorizada del arte aborigen australiano, desde sus orígenes hasta la actualidad.
- La explicación del complejo significado espiritual y cultural de las obras, más allá de su valor estético.
- Un análisis del contexto histórico, incluyendo el impacto de la colonización, que enriquece la comprensión de la evolución artística.
- Una amplia selección de imágenes, muchas de ellas inéditas, que documentan la riqueza y variedad de las creaciones.
Ficha técnica
- Autor: Howard Morphy
- Editorial: Phaidon
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2003
- Número de páginas: 447
- Dimensiones: 21.9 x 2.6 cm
- Peso: 725 g
Valoración editorial
Se trata de un título de referencia dentro del catálogo de Phaidon, que ofrece un estudio académico pero accesible sobre un arte fascinante y a menudo malinterpretado. La profundidad del análisis de Howard Morphy, combinada con una cuidada selección visual, convierte esta obra en una herramienta indispensable para quien desee adentrarse en el arte aborigen con rigor. Su enfoque, que integra la perspectiva histórica, espiritual y social, proporciona una comprensión integral que va más allá de la mera apreciación estética.