Descripción
STORY OF MODERN ART 2ND EDITION
Resumen del libro
Esta segunda edición actualizada de "Story of Modern Art" ofrece un recorrido completo y accesible por el arte del siglo XX, desde 1900 hasta la década de 1980. Escrito por el equipo de Phaidon, el libro explora las principales corrientes artísticas y los motivos detrás de los movimientos más significativos, argumentando que estos son intentos serios e inteligentes de crear un arte honesto y relevante. Con información detallada sobre unos 200 artistas, la obra busca ayudar al lector a establecer una relación relajada y comprensiva con el arte moderno, desmitificando sus aparentes complejidades.
¿De qué trata?
El libro traza la evolución del arte moderno desde sus orígenes a principios del siglo XX hasta las expresiones más recientes de la década de 1980. Examina las transformaciones radicales que experimentó el arte, desde el impresionismo y el cubismo hasta el expresionismo abstracto, el pop art, el minimalismo y las tendencias posmodernas. La obra no solo describe las obras y los artistas, sino que profundiza en las motivaciones intelectuales, sociales y culturales que impulsaron cada movimiento. Se presentan las biografías y el contexto de aproximadamente 200 artistas clave, ofreciendo al lector las herramientas necesarias para comprender por qué el arte moderno tomó los caminos que tomó, y cómo cada generación buscó romper con lo establecido para encontrar nuevas formas de expresión visual.
Temas principales
- Evolución del arte moderno y contemporáneo del siglo XX
- Análisis de los principales movimientos artísticos: cubismo, surrealismo, expresionismo abstracto, pop art, minimalismo, arte conceptual
- Contexto histórico y social que influyó en las vanguardias artísticas
- Motivaciones intelectuales y filosóficas detrás de las innovaciones artísticas
- Biografías y obras de unos 200 artistas fundamentales del siglo XX
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes de historia del arte, aficionados al arte contemporáneo que deseen una visión general clara y bien estructurada, y a cualquier lector interesado en comprender el desarrollo del arte desde principios del siglo XX hasta la década de 1980. Es especialmente útil para quienes buscan una introducción accesible pero rigurosa, sin necesidad de conocimientos previos especializados. También resulta valioso para profesionales del sector cultural que necesiten una referencia compacta y actualizada sobre el periodo.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y actualizada del arte del siglo XX, incluyendo el arte de los años ochenta en esta segunda edición.
- Explicaciones claras sobre las motivaciones e intenciones detrás de los movimientos artísticos, ayudando a desterrar la idea de que el arte moderno es incomprensible.
- Información biográfica y contextual sobre unos 200 artistas clave, facilitando la conexión entre las obras y sus creadores.
- Un enfoque accesible que invita al lector a formar una relación personal y sin prejuicios con el arte contemporáneo.
Ficha técnica
- Autor: Phaidon
- Editorial: Phaidon Press
- Idioma: Inglés
- Colección: Ingles
- Fecha de edición: 2001
- Número de páginas: 400
- Dimensiones: 21.5 x 1.7 cm
- Peso: 660 g
Valoración editorial
Esta obra se consolida como una referencia sólida y accesible para quienes desean adentrarse en el arte del siglo XX sin perderse en tecnicismos. Su principal valor reside en la capacidad de explicar las razones profundas que impulsaron los cambios artísticos, lo que la convierte en una herramienta útil tanto para el estudiante como para el aficionado curioso. La inclusión del capítulo sobre los años ochenta actualiza el contenido y amplía su alcance cronológico, manteniendo la relevancia de la obra. Aunque está en inglés, su lenguaje es claro y directo, lo que facilita la comprensión incluso para lectores no nativos con un nivel intermedio del idioma.