Descripción
CAUSTIQUES A MASSA DECIBELS
Resumen del libro
Una obra de teatro que explora la por no como un instante fugaz, sino como un estado vital que se instala en el cuerpo y en el tiempo. A través de la historia de la Angy, una joven trabajadora de un festival, el texto desentraña las consecuencias de una agresión, el deseo de justicia y la búsqueda de sentido en medio del trauma. Con un lenguaje afilado y poético, la obra da nombre a aquello que a menudo se oculta tras el silencio y la vergüenza, ofreciendo una reflexión urgente sobre el consentimiento y la memoria.
¿De qué trata?
La obra se centra en la figura de la Angy, una joven que trabaja en un festival y cuya vida se ve marcada por una agresión. Más allá del momento del ataque, la narración se adentra en la persistencia del miedo, una emoción que se arrastra y habita en el tiempo. La pieza teatral aborda el trauma, la lucha por la justicia y la necesidad de encontrar un nuevo sentido a la existencia. A través de una estructura abierta y un lenguaje vivo, la obra interroga los límites del consentimiento, la fragilidad de la memoria y las dificultades de la representación, colocando al lector frente a una verdad incómoda pero necesaria.
Temas principales
- El trauma y sus secuelas a largo plazo, más allá del hecho puntual.
- La persistencia del miedo como estado vital y emocional.
- El deseo de justicia y la búsqueda de sentido tras una agresión.
- Los límites del consentimiento y la representación de la violencia.
- El silencio, la vergüenza y la incredulidad como barreras sociales.
¿Para quién está recomendado?
Recomendado para lectores interesados en el teatro contemporáneo y comprometido, así como para quienes buscan obras que aborden con profundidad y sensibilidad temas como el trauma, la violencia de género y la justicia. También es adecuada para estudiantes y profesionales de las artes escénicas que deseen explorar nuevas formas de narrativa teatral con una fuerte carga poética y emocional.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva única sobre el trauma, presentado no como un momento, sino como un estado vital que perdura.
- Un lenguaje poético y afilado que da voz a experiencias a menudo silenciadas.
- Una reflexión profunda y urgente sobre el consentimiento y la memoria en la sociedad actual.
- Una estructura teatral abierta que invita a la reflexión y al debate.
Ficha técnica
- Autor: RAIO, MIQUEL ANGEL
- Editorial: Gales Edicions
- Idioma: cat
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: NARRATIVA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2025
- Número de páginas: 76
- Peso: 150 g
Valoración editorial
Una obra teatral de gran intensidad emocional y formal, que destaca por su capacidad para abordar temas complejos como el trauma y la justicia desde una perspectiva poética y radical. La escritura de Miquel Àngel Raió, despojada de protecciones, ofrece una experiencia de lectura incómoda pero necesaria, ideal para quienes buscan un teatro comprometido y reflexivo. Su reconocimiento con el Premi Mallorca de Textos Teatrals 2024 avala su calidad e interés dentro del panorama teatral contemporáneo.