Descripción
EL HOMBRE DE LA OLA
Resumen del libro
Un viaje literario que entrelaza la memoria, el arte y la geografía. A partir de una pintura de Edgar Ende, el autor teje una red de reflexiones que conectan Islandia con el Albaicín, la muerte de Gurdjieff con la poética del lenguaje legal antiguo, y la luz del norte con la de una pantalla de cine. Esta obra es una indagación personal y erudita sobre la naturaleza del tiempo, el paisaje y la pérdida, ofreciendo al lector una experiencia de lectura profunda y evocadora.
¿De qué trata?
El libro se estructura como una meditación en movimiento, donde el punto de partida es una pintura de Edgar Ende, padre de Michael Ende. A partir de ahí, el autor despliega una serie de asociaciones que abarcan desde el paisaje islandés y la religión del invierno hasta el recuerdo de una casa desaparecida. La narración transita por la muerte de G. I. Gurdjieff, la naturaleza sutil de las medusas y ciudades como Nueva York, el monasterio de Vaalam, el Albaicín con sus fuentes de Aynadamar, Cabo de Gata, Almería y la ciudad fantasma de Glastenbury. Se exploran tormentas monstruosas, la atracción de los bosques y el paso de las estaciones, así como el cetro de oro de J. R. Tolkien. La obra también indaga en la poética del lenguaje legal de la Antigüedad y el lenguaje de la astrofísica del siglo XXI, para luego pasear por los patios del Palacio de Viana y evocar a figuras como Nicolas de Staël, Villard de Honnecourt y Giovanni Battista Piranesi. Todo ello se entreteje con la muerte de Antonio Acosta Fernández y una superposición de tiempos y espacios a través de nombres coincidentes, como la escritora finlandesa Sofi Oksanen y el compositor Johannes Ockeghem, en una búsqueda de la tibia luz del norte, la de las pantallas de cine y la de la primavera.
Temas principales
- La memoria y el recuerdo de espacios desaparecidos.
- La relación entre el arte pictórico y la experiencia literaria.
- El paisaje como escenario de introspección y reflexión filosófica.
- La superposición de tiempos históricos y geografías distantes.
- La muerte y el legado como ejes de una indagación personal.
¿Para quién está recomendado?
Para lectores interesados en la literatura de no ficción que combina ensayo, memorias y crónica de viajes. Especialmente indicado para quienes disfrutan de obras que exploran la intersección entre el arte, la filosofía y la geografía humana, y que buscan una prosa reflexiva y evocadora, alejada de los géneros convencionales.
Qué aporta este libro
- Una experiencia de lectura que invita a la contemplación y la asociación libre de ideas.
- Un recorrido único por paisajes físicos y emocionales, desde Islandia hasta el Albaicín.
- Una reflexión profunda sobre cómo el arte y la naturaleza configuran nuestra percepción del tiempo y la pérdida.
- La oportunidad de descubrir conexiones inesperadas entre figuras históricas, lugares y disciplinas del conocimiento.
- Un estilo literario cuidado que transforma la erudición en una narrativa personal y accesible.
Ficha técnica
- Autor: Gómez Acosta, Jose Miguel
- Editorial: Abada Editores
- Idioma: Español
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2026
- Número de páginas: 168
- Peso: 376 g
Valoración editorial
Una obra que se distingue por su capacidad para tejer una red de significados a partir de elementos aparentemente dispares. La prosa de Gómez Acosta es densa y sugerente, ofreciendo al lector no una narración lineal, sino un mosaico de impresiones y conocimientos. Para su público objetivo, lectores con sensibilidad hacia el ensayo literario y la reflexión estética, este libro representa una oportunidad de sumergirse en una experiencia intelectual y emocionalmente rica, donde cada página invita a una pausa y a una nueva conexión.