Descripción
AU-DELA DES ETOILES.PAYSAGES MYSTIQUES, DE MONET A KANDINSKY
Resumen del libro
Este volumen explora la fascinante relación entre el paisaje y la espiritualidad en el arte del siglo XIX y principios del XX. A través de una cuidada selección de obras maestras, el libro analiza cómo artistas como Monet, Van Gogh, Gauguin, Klimt y Kandinsky utilizaron la naturaleza como vehículo para expresar experiencias místicas y trascendentales. Una obra esencial para comprender la búsqueda de una nueva espiritualidad a través del arte, justo antes de que la Primera Guerra Mundial truncara esta corriente.
¿De qué trata?
El libro se adentra en el periodo histórico en el que la representación del paisaje dejó de ser un mero ejercicio descriptivo para convertirse en una puerta hacia lo divino. La publicación, vinculada a la exposición del Museo de Orsay, examina cómo los pintores simbolistas y postimpresionistas actuaron como intermediarios entre una naturaleza inefable y un ser humano en busca de nuevas experiencias espirituales. Se analiza el deseo de unidad con el cosmos que impregnó el siglo XIX, un siglo de revoluciones, y cómo esta búsqueda fue brutalmente interrumpida por el estallido de la Primera Guerra Mundial. Las obras seleccionadas representan, para cada artista, la expresión de una experiencia mística, de algo más grande que ellos mismos.
Temas principales
- La espiritualidad en el arte paisajístico del siglo XIX.
- El simbolismo y la búsqueda de lo trascendental en la pintura.
- Artistas clave: Monet, Van Gogh, Gauguin, Klimt, Munch, Hodler y Kandinsky.
- La relación entre el cosmos, la naturaleza y la experiencia interior del artista.
- El impacto de la Primera Guerra Mundial en la evolución del arte espiritual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a amantes del arte, estudiantes de historia del arte y coleccionistas interesados en el simbolismo y la pintura de paisaje. También resultará de gran interés para aquellos que buscan comprender las corrientes espirituales y místicas que influyeron en el arte europeo de finales del siglo XIX y principios del XX.
Qué aporta este libro
- Una visión profunda y documentada sobre la vertiente mística del paisaje simbolista.
- Análisis de obras maestras de algunos de los pintores más influyentes de la historia.
- Contexto histórico y cultural que explica la búsqueda espiritual de una época.
- Una edición cuidada y visualmente atractiva, ideal para consulta y disfrute.
Ficha técnica
- Autor: Joséphine Bindé
- Editorial: Beaux Arts éditions
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2017
- Número de páginas: 65
- Dimensiones: 28.5 x 0.6 cm
- Peso: 190 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia concisa pero muy completa, que aborda con rigor un aspecto a menudo menos conocido del arte paisajístico: su dimensión espiritual. La selección de artistas y obras es excepcional, y el texto de Joséphine Bindé logra conectar de manera clara las inquietudes místicas de la época con la producción pictórica. Un título imprescindible para quienes deseen profundizar en el simbolismo y la espiritualidad en el arte, presentado en una edición de calidad propia de Beaux Arts éditions.