Descripción
PRACTICAS DIVERGENTES DE PRESERVACION DEL ARTE DE LOS MEDIOS
Resumen del libro
Este ensayo explora las prácticas no convencionales de preservación del arte de los medios, tomando como figura central a Henri Langlois, fundador de la Cinemateca Francesa, quien dedicó su vida a rescatar películas olvidadas. La obra analiza cómo agentes heterogéneos, a menudo invisibles, desafían los procesos institucionales de conservación y memoria en la cultura digital. A través de un estudio profundo, la autora examina las relaciones entre estos "langloises" contemporáneos y las instituciones, revelando cómo sus acciones informan los procesos de memoria y olvido. Un trabajo imprescindible para comprender los modos alternativos de mantenimiento y desecho del arte de los medios.
¿De qué trata?
El libro parte de la figura de Henri Langlois como símbolo de una práctica divergente de preservación: el rescate apasionado y a menudo controvertido de obras cinematográficas abandonadas. A partir de este ejemplo, la autora extiende la reflexión a otros agentes anónimos que, en la actualidad, cuestionan la linealidad y transparencia de los procesos oficiales de conservación cultural. La obra se adentra en el análisis de estas prácticas, a veces ocultas, a veces visibles, y examina cómo se articulan con las instituciones establecidas. El arte de los medios, con sus particulares modos de mantenimiento y desecho, se presenta como un campo especialmente fértil para explorar estas dinámicas y comprender cómo se construyen la memoria y el olvido en la era digital.
Temas principales
- Preservación del arte de los medios y prácticas divergentes.
- Memoria y olvido en la cultura digital.
- Agentes heterogéneos y procesos no institucionales de conservación.
- Figura de Henri Langlois como símbolo de rescate cinematográfico.
- Relaciones entre prácticas alternativas e instituciones culturales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de conservación y restauración, historiadores del arte y del cine, curadores y gestores culturales, así como a investigadores y académicos interesados en las intersecciones entre la teoría del arte, la memoria y la cultura digital. También resultará de gran interés para artistas de medios y cualquier lector con curiosidad por los procesos no convencionales que determinan qué se preserva y qué se olvida en el ámbito cultural.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva crítica sobre los procesos institucionales de preservación cultural.
- Un análisis detallado de las prácticas alternativas y los agentes invisibles en la conservación del arte de los medios.
- Una comprensión profunda de cómo la memoria y el olvido se configuran en el entorno digital.
- Un marco teórico para examinar las relaciones entre prácticas divergentes e instituciones.
- Un estudio de caso emblemático (Henri Langlois) que ilumina dinámicas contemporáneas.
Ficha técnica
- Autor: Vanina Hofman
- Editorial: Prometeo Libros
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Teoría del Arte, Historia del Arte / Estilos de Arte y Diseño
- Colección: Ensayo, Teoría e Historia del Arte
- Fecha de edición: noviembre de 2019
- Número de páginas: 342
- Peso: 570 g
Valoración editorial
Esta obra ofrece una contribución relevante al campo de la preservación cultural, al poner el foco en prácticas divergentes que suelen quedar fuera de los relatos oficiales. La autora combina un análisis riguroso con una perspectiva crítica que invita a repensar los procesos de memoria y olvido en la cultura digital. Es una lectura recomendada para quienes buscan entender la complejidad de la conservación del arte de los medios más allá de las instituciones tradicionales.