Descripción
LE CORBUSIER Y EL SURREALISMO. PARIS 1920-1930
Resumen del libro
Este ensayo analiza la relación poco explorada entre Le Corbusier y el movimiento surrealista durante la vibrante década de 1920 en París. Luis Rojo de Castro demuestra cómo el arquitecto no solo compartió espacio y tiempo con los surrealistas, sino que también adoptó sus técnicas creativas, como el desplazamiento de objetos, el montaje fotográfico y el caligrama. La obra revela cómo Le Corbusier utilizó estos recursos para construir una versión deformada de su propia producción, erosionando los fundamentos de la racionalidad tecnológica y ampliando el significado de la máquina en la arquitectura moderna.
¿De qué trata?
El libro se centra en el París de posguerra (1920-1930), un escenario de efervescencia cultural donde Le Corbusier coincidió con los surrealistas. Rojo de Castro examina cómo el arquitecto incorporó técnicas propias del surrealismo, como la manipulación de objetos y conceptos fuera de su contexto original, la aproximación de realidades dispares y la alteración de estructuras estables como el lenguaje, la geometría y el espacio doméstico. A través del análisis de libros, conferencias, revistas y otros medios de divulgación, el autor muestra cómo Le Corbusier empleó la fotografía, el montaje y el caligrama para erosionar los paradigmas de la racionalidad productiva y tecnológica, en particular los asociados a la máquina, construyendo así una imagen distorsionada de su propia obra.
Temas principales
- Influencia del surrealismo en la obra de Le Corbusier
- Técnicas de montaje, fotografía y caligrama como herramientas creativas
- Relación entre arte, arquitectura y cultura en el París de entreguerras
- Crítica a la racionalidad tecnológica y redefinición del concepto de máquina
- Manipulación de textos e imágenes en la divulgación arquitectónica
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a arquitectos, historiadores del arte, estudiantes de arquitectura y a cualquier lector interesado en las conexiones entre el movimiento moderno y las vanguardias artísticas del siglo XX. También resulta de gran valor para quienes buscan una comprensión más profunda de la complejidad creativa de Le Corbusier más allá de su faceta racionalista.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa sobre la obra de Le Corbusier, alejada de los enfoques puramente funcionalistas
- Un análisis detallado de las técnicas surrealistas aplicadas a la arquitectura y la comunicación visual
- Claves para entender la interacción entre arte y arquitectura en un período clave de la modernidad
- Una revisión crítica de los paradigmas de la racionalidad tecnológica en la creación arquitectónica
Ficha técnica
- Autor: Luis Rojo de Castro
- Editorial: Diseño Editorial
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Arquitectura - Arquitectos extranjeros
- Colección: Teoría e Historia de la Arquitectura y el Urbanismo
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2016
- Número de páginas: 422
- Dimensiones: 15.0 cm x 21.0 cm
- Peso: 600.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra rigurosa y bien documentada que ofrece una lectura original de la figura de Le Corbusier, enriqueciendo el conocimiento sobre su proceso creativo. El enfoque en las técnicas surrealistas aporta una dimensión poco habitual en los estudios sobre el arquitecto, lo que la convierte en una referencia valiosa para especialistas y aficionados a la historia de la arquitectura y el arte contemporáneo.