Descripción
PINTURA
Resumen del libro
Este volumen reúne por primera vez en castellano las clases que Gilles Deleuze dedicó a la pintura, un encuentro singular entre el arte y la filosofía. Lejos de ser un tratado de estética convencional, el filósofo francés explora qué puede aportar la pintura al pensamiento filosófico. A través del análisis de pintores como Turner, Cézanne, Van Gogh, Klee, Miguel Ángel y Bacon, Deleuze descompone movimientos y épocas para extraer conceptos originales que enriquecen la filosofía. Una obra imprescindible para comprender la mirada deleuziana sobre el arte.
¿De qué trata?
El libro recoge el curso impartido por Gilles Deleuze sobre la pintura, donde el autor no se limita a describir obras o estilos, sino que plantea una pregunta fundamental: ¿qué puede la pintura enseñar a la filosofía? Para responderla, Deleuze recorre nombres propios como los paisajes tormentosos de Turner, los retratos de Cézanne, el punto gris de Klee, las figuras de Miguel Ángel o los cuerpos deformados de Bacon. También analiza grandes corrientes como el expresionismo, la pintura abstracta o el impresionismo, y periodos históricos que van desde Egipto hasta el siglo XIX. En cada paso, el filósofo construye un concepto o una distinción original, demostrando que la pintura no es solo un objeto de estudio, sino una fuente activa de pensamiento.
Temas principales
- Relación entre pintura y filosofía como intercambio recíproco de conceptos.
- Análisis de pintores clave: Turner, Cézanne, Van Gogh, Klee, Miguel Ángel y Bacon.
- Estudio de movimientos artísticos: expresionismo, pintura abstracta e impresionismo.
- Periodos históricos: Egipto, Grecia, Bizancio, Renacimiento, siglo XVII y XIX.
- La pintura como generadora de distinciones filosóficas originales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de filosofía y artes visuales, así como a lectores interesados en el pensamiento deleuziano y en la intersección entre estética y teoría del conocimiento. También es adecuado para artistas que busquen comprender el trasfondo conceptual de su práctica.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva novedosa sobre la pintura como fuente de conceptos filosóficos, no solo como objeto de análisis.
- Acceso a las clases inéditas de Deleuze, que complementan su obra publicada sobre arte.
- Herramientas para repensar la relación entre el arte visual y el pensamiento abstracto.
- Análisis detallado de obras y artistas que ilumina aspectos poco explorados de su trabajo.
Ficha técnica
- Autor: Gilles Deleuze
- Editorial: Cactus
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Filosofía
- Colección: Serie Clases. Cactus
- Fecha de edición: septiembre de 2021
- Número de páginas: 324
- Peso: 100 g
Valoración editorial
Esta edición castellana de las clases de Deleuze sobre pintura representa un material de gran valor para quienes deseen profundizar en el pensamiento del filósofo francés más allá de sus textos canónicos. La obra destaca por su enfoque original, que invierte la pregunta habitual sobre qué puede la filosofía decir del arte, para indagar en lo que la pintura puede aportar al pensamiento. Es un recurso útil tanto para académicos como para artistas que busquen un marco teórico sólido y estimulante.

