Descripción
GORDIN
Resumen del libro
Este volumen ofrece un recorrido exhaustivo por la obra del artista argentino Sebastián Gordin, una figura clave en el arte contemporáneo argentino. A través de más de sesenta imágenes a color, el lector descubrirá un universo creativo fascinante que transita desde miniaturas meticulosamente construidas hasta instalaciones de gran formato. El libro explora las obsesiones de Gordin: lo pequeño, la artesanía paciente y la imaginación fantástica, presentando desde sus primeras maquetas y pinturas hasta series como los "gordinoscopios" y el inédito Museo de Arte Zombie. Incluye un ensayo de Graciela Speranza y un diálogo con Alfredo Prior, proporcionando un contexto crítico y personal que enriquece la comprensión de su trayectoria.
¿De qué trata?
El libro documenta la evolución artística de Sebastián Gordin, comenzando con su emblemática acción de 1992, donde ofrecía visitas guiadas a una miniexposición con una linterna en la frente. A partir de ahí, se despliega su obra en varias series clave: las primeras pinturas y maquetas, incluyendo el robot Scoop; los "gordinoscopios", cajas con mirilla que invitan a una experiencia visual íntima; la serie espacial, cargada de referencias al cine y los cómics, que imagina futuros pasados; las cubiertas de revistas "pulp" realizadas en marquetería; y el Museo de Arte Zombie, una recreación libre de leyendas sobre muertos y aparecidos, publicado aquí por primera vez. La obra se completa con un texto crítico de Graciela Speranza y una conversación entre Gordin y Alfredo Prior, ofreciendo múltiples perspectivas sobre su proceso creativo.
Temas principales
- Arte contemporáneo argentino: la obra de Gordin como exponente de una generación de artistas.
- Miniatura y escala: la fascinación por lo pequeño y la creación de mundos en miniatura.
- Artesanía y destreza manual: el valor del trabajo paciente y detallado en la creación artística.
- Imaginación fantástica y referencias pop: influencias del cine, los cómics y la ciencia ficción.
- Instalación y experiencia del espectador: el uso de dispositivos como los "gordinoscopios" para generar una mirada activa.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a amantes del arte contemporáneo, coleccionistas, estudiantes de bellas artes, historiadores del arte y cualquier lector interesado en la creación artística argentina de las últimas décadas. También resultará atractivo para quienes aprecian la miniatura, la artesanía y la narrativa visual con influencias de la cultura popular.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y documentada de la trayectoria de un artista contemporáneo argentino relevante.
- Acceso a más de sesenta imágenes a color que permiten apreciar el detalle y la evolución de su obra.
- Contenido inédito, como el Museo de Arte Zombie, que amplía el conocimiento sobre su producción.
- Contexto crítico y personal a través de un ensayo académico y un diálogo entre artistas.
- Una experiencia visual y reflexiva que invita a explorar mundos imaginarios construidos con precisión artesanal.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: ADRIANA HIDALGO EDITORA
- Idioma: Español
- Tema: ARTES, ARTES ASPECTOS GENERALES
- Colección: LOS SENTIDOS / ARTES VISUALES
- Encuadernación: Rústica
- Número de páginas: 154
- Peso: 530.0 g
Valoración editorial
Esta publicación se presenta como una herramienta esencial para adentrarse en el universo creativo de Sebastián Gordin, un artista que ha sabido combinar la minuciosidad artesanal con una imaginación desbordante. La inclusión de material inédito y los textos complementarios de Graciela Speranza y Alfredo Prior enriquecen la propuesta, ofreciendo al lector no solo un catálogo de obras, sino también un contexto crítico y personal. Es una obra recomendable para quienes buscan una aproximación seria y visualmente estimulante al arte contemporáneo argentino.