Descripción
PRIMEROS MODERNOS,LOS
Resumen del libro
Este ensayo ofrece una mirada profunda y renovada sobre los orígenes del arte moderno en Argentina, centrándose en el período crucial de las últimas décadas del siglo XIX. La autora analiza cómo la fundación de la Sociedad Estímulo de Bellas Artes en 1876 desencadenó un intenso debate sobre la posibilidad de un arte plástico nacional. A través del estudio de la crítica de la época, las estrategias de los artistas para crear espacios de exhibición y el análisis de las propias obras, el libro reconstruye las tensiones entre el deseo de modernidad, la construcción de una identidad artística y las demandas de un nuevo público burgués. Es una obra fundamental para comprender las complejas relaciones entre arte, política y sociedad en la formación de la cultura visual argentina.
¿De qué trata?
El libro examina el proceso de modernización artística en Buenos Aires entre 1876 y el cambio de siglo, un periodo en el que las "bellas artes" se vincularon estrechamente con el proyecto de nación. La autora parte de la creación de la Sociedad Estímulo de Bellas Artes como detonante de un clima de confrontación y polémica. Se exploran las discusiones sobre qué debía ser un arte plástico nacional y moderno, y cómo estas se reflejaron tanto en la prensa de la época como en las decisiones formales y temáticas de los artistas. El texto analiza las estrategias de los creadores para construir circuitos de exhibición y difusión, así como el papel del creciente consumo cultural de las clases burguesas y pequeñoburguesas, que buscaban prestigio a través del arte. La obra redimensiona la actividad artística del periodo, mostrando su especificidad en una encrucijada de factores políticos, económicos, sociales y culturales que van más allá de las simples relaciones entre artistas y estilos.
Temas principales
- Orígenes del arte moderno en Argentina y su relación con la construcción de la identidad nacional.
- El papel de la crítica de arte en la prensa como motor de debate estético e ideológico.
- La creación de instituciones artísticas (Sociedad Estímulo de Bellas Artes) y su impacto en el campo cultural.
- La relación entre el consumo cultural burgués, el prestigio social y la producción artística.
- Las tensiones entre tradición y modernidad en la representación pictórica de finales del siglo XIX.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la historia del arte y la historia cultural argentina. También resultará de gran interés para lectores apasionados por la historia de Buenos Aires y el proceso de modernización del país, así como para cualquier persona que desee comprender las raíces de la escena artística contemporánea en Argentina.
Qué aporta este libro
- Una comprensión detallada y contextualizada de los debates fundacionales del arte moderno en Argentina.
- Un análisis riguroso de la interacción entre arte, política, economía y sociedad en un periodo clave.
- Una visión renovada de la actividad de los primeros artistas modernos, más allá de las clasificaciones estilísticas tradicionales.
- Herramientas para interpretar las obras de arte de la época a la luz de las controversias y aspiraciones de su contexto histórico.
Ficha técnica
- Autor: Malosetti Costa; Laura
- Editorial: Fondo Cultura Economica
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Historia del arte - Arte contemporáneo
- Colección: Seccion de Obras Historia
- Fecha de edición: No especificada
- Número de páginas: 455
- Peso: 774.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia indispensable para el estudio del arte argentino del siglo XIX. La autora logra articular con solvencia el análisis de las obras, las instituciones y el contexto sociopolítico, ofreciendo una narrativa rica y matizada. Su enfoque, que trasciende la mera historia de los estilos, la convierte en una lectura esencial para quienes buscan entender el arte no solo como expresión estética, sino como un fenómeno cultural profundamente imbricado en los procesos históricos de su tiempo.