Descripción
MISCELANEA DE DIBUJOS DE LOS SIGLOS XVI AL XVIII DEL MUSEO D
Resumen del libro
Esta obra ofrece un recorrido excepcional por la colección de dibujos antiguos del Museo de Bellas Artes de Córdoba, presentando veinticuatro ejemplares inéditos o poco divulgados. El lector encontrará un análisis detallado de piezas que abarcan desde el siglo XVI hasta el XVIII, con especial atención a los artistas andaluces, aunque también se incluyen obras de ámbitos castellano-manchego y valenciano. El valor principal de la obra reside en la recuperación y estudio de estos dibujos, muchos de ellos atribuidos por primera vez, ofreciendo una perspectiva renovada sobre el dibujo antiguo en España.
¿De qué trata?
La publicación se centra en una exposición de dibujos antiguos seleccionados por su carácter inédito o escasamente conocido. La mayor parte de las piezas pertenecen a autores andaluces de los siglos XVII y XVIII, con un núcleo destacado de doce dibujos de artistas cordobeses como José Ruiz de Sarabia, Juan de Alfaro, Fray Juan del Santísimo Sacramento, José Cobo y Guzmán o Antonio Acisclo Palomino. También se estudian dibujos del ámbito granadino, entre ellos uno atribuido a Miguel Gómez de Valencia, y una obra tardía relacionada con Francisco Herrera el Viejo, ya en el siglo XVIII. Además, la obra incluye un grupo de cinco dibujos vinculados al ámbito castellano-manchego, realizados por artistas italianos que trabajaron para la nobleza y la monarquía española en palacios como El Escorial o el del Viso del Marqués. Destacan tres dibujos de influencia genovesa, uno del florentino Rómulo Cincinato, protegido de Felipe II, y otro atribuido a Blas de Prado. Finalmente, se catalogan por primera vez tres dibujos valencianos del entorno de Fernando Yáñez de la Almedina, Vicente Castelló y Francisco Quesadez.
Temas principales
- Dibujo antiguo español de los siglos XVI al XVIII.
- Escuelas artísticas andaluzas: cordobesa, granadina y sevillana.
- Influencia italiana en el dibujo español: artistas genoveses y florentinos en la corte de Felipe II.
- Catalogación y atribución de obras inéditas o poco divulgadas.
- Contexto histórico y artístico de la nobleza y la monarquía española.
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está dirigida a historiadores del arte, especialistas en dibujo antiguo, conservadores de museos y estudiantes de bellas artes e historia del arte. También resulta de gran interés para coleccionistas y aficionados al arte español del Renacimiento y Barroco, así como para cualquier lector interesado en el patrimonio artístico andaluz y la influencia italiana en España.
Qué aporta este libro
- Acceso a un conjunto de dibujos inéditos o poco conocidos, con análisis detallado de su autoría y contexto.
- Una visión actualizada de la producción de dibujantes andaluces y su relación con otras escuelas españolas e italianas.
- Nuevas atribuciones que enriquecen el conocimiento sobre artistas como Blas de Prado o el entorno de Fernando Yáñez de la Almedina.
- Un estudio riguroso que contribuye a la valoración del dibujo como obra de arte autónoma.
Ficha técnica
- Autor: PALENCIA CEREZO, JOSE MARIA
- Editorial: Consejeria de Consejeria de Turismo, Cultura y Dep
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1400-C., HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1600-C., DIBUJO Y DIBUJOS
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: abril de 2024
- Número de páginas: 92
- Peso: 336 g
Valoración editorial
Esta publicación representa una contribución significativa al estudio del dibujo antiguo español, especialmente en el ámbito andaluz. La selección de obras inéditas o poco divulgadas, junto con las nuevas atribuciones, ofrece material de gran valor para especialistas y aficionados. El enfoque en artistas cordobeses y la inclusión de piezas vinculadas a la corte de Felipe II aportan una perspectiva rica y diversa. Se trata de una obra de consulta imprescindible para quienes deseen profundizar en el patrimonio gráfico de los siglos XVI al XVIII.