Descripción
RETRATO Y ESCRITURA CINEMATOGRAFICA. LA OBRA DE JOSE LUIS GUERIN
Resumen del libro
Esta obra de investigación aborda un vacío teórico en los estudios cinematográficos: la relación entre el cine y el retrato como forma artística. A través del análisis de la filmografía del cineasta José Luis Guerin, el autor propone una definición concreta de retrato cinematográfico. El libro examina cómo películas como Innisfree, En construcción o En la ciudad de Sylvia construyen una mirada retratística propia, ofreciendo al lector una herramienta conceptual para comprender el cine desde una perspectiva plástica y pictórica.
¿De qué trata?
El estudio parte de una constatación: mientras que el retrato es una institución central en la pintura, la escultura o la fotografía, en el cine apenas ha sido tratado de forma sistemática. Para cubrir ese vacío, Jesús España Rodríguez analiza en profundidad la obra de José Luis Guerin, un cineasta cuya filmografía permite explorar cómo el cine puede funcionar como arte del retrato.
El libro recorre un corpus que incluye largometrajes como Innisfree (1990), Tren de sombras (1997), En construcción (2001), En la ciudad de Sylvia (2007) y Guest (2010), así como las instalaciones Las mujeres que no conocemos (2007) y La Dama de Corinto (2011). A partir de este análisis, el autor construye una posible definición de retrato cinematográfico, examinando cómo el cineasta despliega estrategias visuales, narrativas y temporales para retratar personas, espacios y tiempos.
Temas principales
- El retrato cinematográfico como categoría teórica y estética diferenciada del retrato pictórico o fotográfico.
- La obra de José Luis Guerin como caso de estudio para una poética del retrato en el cine contemporáneo.
- Relaciones interdisciplinares entre cine, pintura, fotografía e instalación artística.
- El cine de no ficción y la construcción de la mirada documental como forma de retrato.
- Estrategias de representación del tiempo, el espacio y la identidad en el cine de autor.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del cine y las artes visuales interesados en la teoría cinematográfica, la estética del retrato y la obra de José Luis Guerin. También resultará de gran utilidad para críticos de cine, comisarios de exposiciones y cualquier lector con formación en humanidades que desee profundizar en las conexiones entre el cine y otras disciplinas artísticas.
Qué aporta este libro
- Una definición teórica original y fundamentada del retrato cinematográfico, un concepto apenas desarrollado en la bibliografía existente.
- Un análisis detallado de la filmografía de José Luis Guerin, uno de los cineastas españoles contemporáneos más relevantes y menos estudiados desde esta perspectiva.
- Herramientas conceptuales para analizar cómo el cine puede retratar personas, espacios y memorias de manera similar a la pintura o la fotografía.
- Una contribución académica rigurosa que llena un vacío en los estudios cinematográficos sobre la relación entre cine y artes plásticas.
Ficha técnica
- Autor: España Rodríguez, Jesús
- Editorial: UCOPress, Editorial Universidad de Córdoba
- Idioma: Español
- Tema: Estilos de arte y diseño: posmodernismo, teoría y crítica cinematográficas
- Colección: Estudios de Cine
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2025
- Número de páginas: 192
- Peso: 360 g
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada que aborda con rigor académico una cuestión teórica poco explorada en el ámbito cinematográfico. Su principal valor reside en la articulación de un concepto —el retrato cinematográfico— a partir del estudio pormenorizado de la obra de un cineasta cuya filmografía ofrece un material especialmente fértil para esta reflexión. El libro resultará de gran interés para quienes busquen herramientas conceptuales para pensar el cine en diálogo con la tradición pictórica y fotográfica, y para los estudiosos de la obra de José Luis Guerin.