Descripción
El flâneur en el cine de José Luis Guerín
Resumen del libro
Esta obra ofrece una aproximación rigurosa a la filmografía del cineasta barcelonés José Luis Guerín a través de la figura del flâneur, el paseante observador de la modernidad. Luz Marina Ortiz Avilés analiza cómo este arquetipo, tradicionalmente estudiado en la pintura, la literatura y la fotografía, encuentra en el cine de Guerín una de sus expresiones más acabadas. El libro no solo desentraña las claves estéticas y narrativas del director, sino que también propone un marco teórico para entender la mirada errante como herramienta cinematográfica. Una lectura esencial para quienes buscan comprender las conexiones entre el cine de autor y las corrientes artísticas contemporáneas.
¿De qué trata?
El texto examina en profundidad la obra de José Luis Guerín, desde sus primeros trabajos hasta su consolidación como referente del cine experimental y documental. La autora parte del concepto de flâneur acuñado por Baudelaire y desarrollado por Walter Benjamin para aplicarlo al lenguaje fílmico, mostrando cómo el director convierte la deriva urbana y la observación detallada en un método narrativo propio. A través del análisis de películas clave, se estudia la relación entre el paseante y la ciudad, la construcción de la mirada, el papel del azar y la memoria, así como la influencia de otras artes en su cinematografía. El libro no solo desglosa la poética visual de Guerín, sino que también sitúa su obra en el contexto del cine contemporáneo y las teorías de la imagen.
Temas principales
- La figura del flâneur como arquetipo estético y su aplicación al análisis cinematográfico.
- La obra de José Luis Guerín: poética visual, narrativa errante y construcción de la mirada.
- Relación entre cine, ciudad, memoria y observación cotidiana.
- Influencias de la pintura, la literatura y la fotografía en el cine de autor contemporáneo.
- Teorías de la imagen y metodologías para el estudio del cine experimental y documental.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiosos del cine, investigadores en comunicación audiovisual y estudiantes de facultades de cine y artes visuales. También resultará de gran interés para cinéfilos con curiosidad por el cine de autor español contemporáneo, especialmente aquellos atraídos por las propuestas experimentales, el documental de creación y las relaciones entre el cine y otras disciplinas artísticas. Asimismo, es una obra útil para profesionales del sector que deseen profundizar en el análisis fílmico desde una perspectiva teórica y crítica.
Qué aporta este libro
- Un análisis pionero que vincula la figura del flâneur con el cine de José Luis Guerín, cubriendo un vacío en la bibliografía cinematográfica.
- Una metodología de estudio aplicable a otros cineastas y obras que trabajen con la deriva, la observación y la ciudad como escenario.
- Una comprensión más profunda de la poética visual de Guerín, facilitando la apreciación de sus películas.
- Un marco teórico sólido que conecta el cine con la tradición artística y filosófica del flâneur.
- Una contribución relevante al campo de los estudios de cine, especialmente en el ámbito del cine español contemporáneo.
Ficha técnica
- Autor: Luz Marina Ortiz Avilés
- Editorial: UCOPress, Editorial Universidad de Córdoba
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio, películas, cine
- Colección: Estudios de Cine
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2018
- Número de páginas: 240
- Peso: 593 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en el cine de José Luis Guerín desde una perspectiva académica rigurosa. La autora logra tender puentes entre la teoría artística y el análisis fílmico, ofreciendo una lectura especializada pero accesible para un público formado. Su principal valor reside en llenar un vacío crítico al aplicar el concepto de flâneur a una filmografía que, por su naturaleza contemplativa y urbana, lo demanda. Un título imprescindible en cualquier biblioteca de estudios cinematográficos.