Descripción
ESCRITOS SOBRE CINE ESPAÑOL
Resumen del libro
Este volumen reúne una serie de ensayos que exploran la identidad y evolución del cine español desde sus orígenes como arte popular. La obra analiza cómo la gran pantalla ha absorbido y reflejado los modelos culturales hispánicos, desde el sainete y la zarzuela hasta el flamenco y la copla, pasando por géneros de importación como el thriller o el western. Un estudio riguroso que desvela la línea general de un cine heterogéneo y multiforme, profundamente enraizado en la tradición popular española.
¿De qué trata?
El libro propone una tesis central: la existencia de una "línea general" del cine español, una corriente que nace del arte popular y que posteriormente es adoptada y rentabilizada por la burguesía. A lo largo de sus páginas, los autores rastrean cómo el celuloide se ha hecho eco de los modelos culturales hispánicos, destacando la vertiente populista que emana de formas artísticas medievales, barrocas y decimonónicas.
Se analizan en profundidad géneros como el sainete, el entremés, el vodevil, el juguete cómico, el enredo, la zarzuela, el folletín, el cuadro costumbrista y el astracán. También se examinan manifestaciones como la fiesta taurina, el flamenco, la copla, el cuplé y la revista, así como la influencia de la música popular. El estudio se completa con la incorporación de fórmulas foráneas como el thriller o el western y el impacto de los medios de comunicación de masas contemporáneos, conformando así un modelo heterogéneo y multiforme de entender el cine.
Temas principales
- Identidad y evolución del cine español como arte popular.
- Influencia de los géneros menores hispánicos (sainete, zarzuela, astracán) en el lenguaje cinematográfico.
- Relación entre el cine y las tradiciones culturales españolas (flamenco, tauromaquia, copla).
- Análisis de la vertiente populista y su apropiación por la burguesía.
- Impacto de los géneros de importación (thriller, western) y los medios de comunicación de masas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del cine, historiadores del arte y la cultura, así como a cualquier aficionado al cine español que desee comprender sus raíces populares y su evolución histórica. También resultará de gran interés para investigadores de la cultura popular hispánica y para lectores que busquen un análisis académico riguroso sobre la identidad cinematográfica de España.
Qué aporta este libro
- Una visión profunda y documentada de la relación entre el cine español y las tradiciones culturales populares.
- Un marco teórico para entender la heterogeneidad del cine español a través de su "línea general".
- Un análisis detallado de géneros y formas artísticas que han influido en el séptimo arte.
- Claves para interpretar la evolución del cine español desde sus orígenes hasta la era de los medios de comunicación de masas.
- Una perspectiva académica que enriquece la comprensión de la identidad cultural hispánica.
Ficha técnica
- Autor: Pérez; Pablo / Hernández Ruiz; Javier
- Editorial: Institución Fernando el Católico
- Idioma: Español
- Tema: Cine: estilos y géneros
- Colección: Publicación de la Institución Fernando el Católico
- Fecha de edición: 2011
- Número de páginas: 256
- Dimensiones: 21.0 cm x 13.0 cm
- Peso: 424.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en las raíces culturales del cine español. Su enfoque, que vincula el séptimo arte con las tradiciones populares hispánicas, ofrece una perspectiva original y rigurosa. La publicación, avalada por la Institución Fernando el Católico, es una herramienta valiosa tanto para el ámbito académico como para el lector interesado en la historia del cine y la cultura popular. Su análisis detallado de géneros menores y su evolución hasta la actualidad la convierten en una lectura imprescindible para comprender la identidad multiforme de la cinematografía española.