Descripción
FUERA DEL ESCENARIO
Resumen del libro
Esta obra colectiva ofrece un análisis profundo sobre las artes escénicas que se desarrollan al margen de los espacios teatrales convencionales. A través de diversas reflexiones, el lector explorará tanto los lugares físicos alternativos como los territorios simbólicos donde la escena se expande, desde salas alternativas hasta el mundo virtual. El volumen examina la performance, la danza contemporánea y las nuevas formas de teatralidad, prestando especial atención al carácter relacional y político de la actividad escénica. Un estudio imprescindible para comprender cómo la escena se reinventa fuera de los cánones tradicionales.
¿De qué trata?
El libro se adentra en el fenómeno del teatro fuera de sus ámbitos habituales, abordándolo desde una doble perspectiva. Por un lado, analiza los espacios físicos no convencionales: locales singulares dedicados a la investigación teatral, salas alternativas, lugares recuperados para la exhibición escénica, espacios provisionales o aquellos intervenidos ocasionalmente por una acción escénica. Por otro lado, explora los territorios simbólicos no circunscritos a un lugar físico, como la literatura, las artes plásticas, el mundo virtual o los ámbitos de debate público, que adquieren un tratamiento escénico innovador. Los trabajos incluidos prestan atención a concepciones de la escena que se alejan de los preceptos canónicos, como la performance, la danza contemporánea, la subversión de géneros clásicos y la experimentación formal. El volumen da preferencia al carácter relacional y político de la actividad escénica, así como a las posibilidades de crear contra-espacios de resistencia frente al discurso hegemónico.
Temas principales
- Espacios escénicos alternativos y no convencionales
- Escena expandida y nuevas formas de teatralidad
- Performance y danza contemporánea como manifestaciones escénicas
- Estética relacional y participación del espectador
- Intermedialidad e hibridación de lenguajes artísticos
- Crisis de la representación y discursos estéticos de experimentación
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales de las artes escénicas, así como a críticos culturales y teóricos del arte interesados en las prácticas teatrales contemporáneas. También resultará de gran utilidad para creadores escénicos que busquen ampliar su comprensión de los espacios alternativos y las nuevas formas de expresión teatral. Asimismo, es una lectura recomendada para aquellos interesados en la relación entre el arte escénico y el activismo político o social.
Qué aporta este libro
- Una visión integral y actualizada de las prácticas escénicas que trascienden los espacios teatrales tradicionales
- Herramientas conceptuales para analizar y comprender fenómenos como la performance, la danza contemporánea y la escena expandida
- Una perspectiva crítica sobre el carácter político y relacional de la actividad escénica como forma de resistencia
- Un marco teórico sólido para abordar la hibridación entre artes escénicas, literatura, artes plásticas y entornos virtuales
Ficha técnica
- Autor: ABUIN, ANXO; PEREZ-RASILLA, E.; SORIA TOMA
- Editorial: VISOR LIBROS, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: PROSA: NO FICCION, ENSAYOS LITERARIOS
- Colección: BIBLIOTECA FILOLOGICA HISPANA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: mayo de 2021
- Número de páginas: 300
- Peso: 298 g
Valoración editorial
Esta obra constituye una contribución significativa al estudio de las artes escénicas contemporáneas, ofreciendo un análisis riguroso y actualizado de las prácticas que se desarrollan fuera de los espacios canónicos. Su enfoque multidisciplinar, que abarca desde la performance hasta la intermedialidad, la convierte en una referencia valiosa tanto para especialistas como para creadores interesados en la experimentación escénica. La atención prestada al carácter político y relacional de estas prácticas aporta una dimensión crítica que enriquece la comprensión del fenómeno teatral en su conjunto.