Descripción
Miscelánea teatral áurea
Resumen del libro
Esta obra constituye una recopilación de estudios académicos que profundizan en el teatro del Siglo de Oro español. El lector encontrará un análisis riguroso y variado que abarca desde églogas tempranas con fines propagandísticos hasta entremeses inéditos del siglo XVIII, pasando por la praxis escénica renacentista y la comedia como vehículo de información. Un volumen esencial para comprender la diversidad y complejidad del legado teatral áureo.
¿De qué trata?
El libro reúne investigaciones del grupo GLESOC de la Universidad Complutense de Madrid, ofreciendo un recorrido por más de dos siglos de producción teatral. Se examinan aspectos como la puesta en escena del teatro renacentista, la función propagandística de las primeras églogas, la comedia como fuente de información en la obra de Quevedo y su presencia en villancicos paralitúrgicos del siglo XVII. También se analizan piezas mitológicas de Lope de Vega que equilibran comicidad y tragedia, una tragedia amorosa de Mira de Amescua, la fortuna escénica de "El mariscal de Virón" y un entremés inédito del siglo XVIII que conserva la escritura del XVII pero una puesta en escena propia del XVIII. En conjunto, se aborda la comedia como cultura de masas, la figura del autor de comedias y los matices de la tragedia.
Temas principales
- Análisis de la praxis escénica en el teatro renacentista y la comedia celestinesca.
- Estudio de la comedia como vehículo de información y propaganda política en el Siglo de Oro.
- Examen de piezas mitológicas de Lope de Vega y su tratamiento de la comicidad y la tragedia.
- Investigación sobre la presencia del teatro en villancicos paralitúrgicos del siglo XVII.
- Análisis de la fortuna escénica y editorial de obras como "El mariscal de Virón".
- Estudio de entremeses inéditos de la primera mitad del siglo XVIII con doble cronología.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, filólogos, historiadores del teatro y estudiantes avanzados de literatura española del Siglo de Oro. También resultará de gran interés para especialistas en estudios teatrales que busquen un enfoque multidisciplinar y actualizado sobre el patrimonio escénico clásico español.
Qué aporta este libro
- Acceso a investigaciones originales y especializadas sobre el teatro aurisecular, realizadas por un grupo de expertos reconocido.
- Una visión panorámica y detallada de la evolución del teatro español desde el siglo XVI hasta el XVIII, incluyendo piezas inéditas.
- Análisis de la comedia no solo como texto literario, sino como fenómeno cultural, de masas y de propaganda.
- Herramientas y perspectivas para comprender la complejidad de la puesta en escena y la recepción del teatro clásico.
Ficha técnica
- Autor: Díez Borque, José María; Bustos Táuler, Álvaro; Di Pinto, Elena
- Editorial: VISOR LIBROS, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Dirección y producción de teatro, Poesía, Obras de teatro, Textos teatrales, Ensayos literarios, Estudios literarios: c. 1500-c. 1800
- Colección: Biblioteca Filológica Hispana
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2015
- Número de páginas: 290
- Peso: 300 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio del teatro clásico español, que destaca por su enfoque misceláneo y riguroso. La diversidad de temas y enfoques, desde la propaganda hasta la puesta en escena de piezas inéditas, la convierte en un recurso valioso para especialistas. Su carácter coral, fruto de la colaboración de varios investigadores, asegura una profundidad y amplitud de perspectivas difícil de encontrar en volúmenes monográficos. Un título imprescindible para bibliotecas académicas y para quienes deseen ir más allá de los textos canónicos del Siglo de Oro.