Descripción
This is not a love song
Resumen del libro
Este libro traza una genealogía de las relaciones entre la música pop y las artes visuales desde los años sesenta hasta la actualidad. La obra se centra en aquellos momentos en que ambas disciplinas se retroalimentaron, explorando territorios de experimentación, utopía e incorrección política. Es el resultado de la colaboración entre La Virreina Centre de la Imatge y los festivales Primavera Sound y Loop/Screen Projects, ofreciendo una perspectiva única sobre la intersección de estos dos mundos creativos.
¿De qué trata?
El libro examina cómo la música pop y las artes visuales han dialogado y se han influido mutuamente a lo largo de las últimas décadas. A través de un recorrido cronológico, se analizan los momentos clave en los que ambas disciplinas convergieron, desde la experimentación sonora y visual de los sesenta hasta las expresiones más transgresoras de la actualidad. Se presta especial atención a las colaboraciones entre músicos y artistas plásticos, así como a las manifestaciones que desafiaron las normas establecidas, ya sea desde la utopía, la provocación o la incorrección política. El contenido se nutre de la experiencia y el archivo de las instituciones colaboradoras, ofreciendo un análisis riguroso y visualmente rico.
Temas principales
- Genealogía de la relación entre música pop y artes visuales desde los años sesenta.
- Momentos de retroalimentación y experimentación entre ambas disciplinas.
- La incorrección política y la utopía como territorios de creación compartidos.
- Colaboraciones históricas entre músicos y artistas visuales.
- El papel de los festivales y centros de arte en la promoción de estas sinergias.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está recomendado para amantes de la música pop, aficionados al arte contemporáneo, estudiantes de bellas artes, musicología o comunicación audiovisual, y para cualquier persona interesada en la cultura visual y sonora del siglo XX y XXI. También es ideal para seguidores de los festivales Primavera Sound y Loop/Screen Projects, así como para profesionales del sector cultural que busquen comprender la intersección entre ambas disciplinas.
Qué aporta este libro
- Una visión documentada y cronológica de la influencia mutua entre la música pop y las artes visuales.
- Análisis de obras y colaboraciones clave que marcaron la experimentación y la transgresión cultural.
- Contexto histórico y artístico que enriquece la comprensión de la cultura pop contemporánea.
- Contenido avalado por instituciones de prestigio como La Virreina Centre de la Imatge y Primavera Sound.
Ficha técnica
- Autor: AA. VV.
- Editorial: Lunwerg Editores
- Idioma: Español
- Tema: MUSICA
- Colección: GENERAL
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: No especificada
- Número de páginas: 144
- Dimensiones: 21.0 cm x 17.5 cm
- Peso: 321.0 gr
Valoración editorial
Esta obra ofrece un análisis sólido y bien documentado de la relación entre dos pilares de la cultura contemporánea. Su enfoque en la experimentación y la incorrección política la convierte en una lectura estimulante para quienes buscan ir más allá de las visiones convencionales del pop y el arte. La colaboración institucional aporta un sello de calidad y un acceso privilegiado a materiales y perspectivas poco habituales. Es, sin duda, una referencia útil para entender cómo la música y el arte visual han moldeado y desafiado mutuamente sus respectivos lenguajes.