Descripción
La guitarra rasgueada en España durante el siglo XVII
Resumen del libro
Esta obra es el resultado de una exhaustiva investigación académica que aborda el estudio de la música para guitarra en la España del siglo XVII, centrándose en las notaciones en cifras de rasgueado. Frente a la musicología tradicional, que ha priorizado la música cortesana y eclesiástica, este libro reivindica la importancia de la cultura popular urbana y los canales semi-orales de transmisión musical. Se trata de una aportación fundamental para comprender un ámbito históricamente desatendido, ofreciendo una perspectiva renovada sobre el patrimonio musical español.
¿De qué trata?
El libro parte de la historia cultural de España y de la música en general para analizar las distintas formas de notación alternativa que se emplearon en la guitarra durante el siglo XVII. En concreto, se centra en los sistemas de cifras para rasgueado, un método de escritura musical muy extendido en la época. La investigación se aleja del enfoque clásico de la musicología, que ha solido estudiar las manifestaciones de la cultura más elevada, y se adentra en el terreno de la cultura popular urbana. Así, examina cómo la música circulaba en ambientes urbanos a través de cauces semi-orales y semi-letrados, ofreciendo una visión más completa y realista del panorama musical del periodo. La obra constituye una valiosa contribución tanto para musicólogos como para estudiosos de la historia cultural, al cubrir un vacío historiográfico significativo.
Temas principales
- Historia de la guitarra en España durante el siglo XVII.
- Sistemas de notación musical alternativa, en particular las cifras de rasgueado.
- Cultura popular urbana y su relación con la práctica musical.
- Transmisión semi-oral y semi-letrada de la música en contextos urbanos.
- Revisión crítica de la historiografía musical española de los siglos XVII y XVIII.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a musicólogos, historiadores de la música, intérpretes de guitarra histórica y, en general, a cualquier estudioso o aficionado interesado en la historia cultural de España y en las prácticas musicales de la Edad Moderna. También resultará de gran utilidad para investigadores que trabajen en el ámbito de la cultura popular y los procesos de transmisión del conocimiento musical.
Qué aporta este libro
- Una investigación pionera que llena un vacío historiográfico sobre la música popular para guitarra en el siglo XVII.
- Un análisis detallado y riguroso de los sistemas de notación en cifras de rasgueado, poco estudiados hasta ahora.
- Una perspectiva renovada que integra la cultura popular como elemento central en la historia de la música.
- Una obra de referencia para futuros estudios sobre la guitarra y la transmisión musical en la España moderna.
Ficha técnica
- Autor: Valdivia Sevilla; Francisco Alfonso
- Editorial: Servicio de Publicaciones y Divulgación Científica
- Idioma: Español
- Tema: MÚSICA
- Colección: OTRAS PUBLICACIONES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2015
- Número de páginas: 562
- Dimensiones: 28.0 cm x 20.0 cm
- Peso: 1274.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra académica de gran solidez que aporta un enfoque novedoso y necesario al estudio de la música española del siglo XVII. Su valor principal reside en la recuperación de un repertorio y unas prácticas musicales tradicionalmente marginadas por la historiografía oficial. Para el lector especializado, ofrece un análisis profundo y bien documentado, mientras que para el aficionado con interés en la historia cultural, constituye una oportunidad única de descubrir una faceta poco conocida del patrimonio musical español.

