Descripción
Los caminos de modernización de los artistas de Alicante desde 1950
Resumen del libro
Esta obra colectiva analiza la evolución de la práctica artística en Alicante desde 1950 hasta la actualidad, examinando cómo los artistas locales han navegado entre la tradición y la modernidad, y entre lo local y lo global. A través de las reflexiones de diversos autores, el libro desvela las claves estéticas y sociales que han transformado el arte contemporáneo alicantino, ofreciendo una visión profunda de un proceso marcado por paradojas y cambios culturales significativos.
¿De qué trata?
El libro explora los dos grandes procesos de transformación estética que han definido el arte en Alicante desde mediados del siglo XX. Por un lado, la tensión entre modernización y tradición, que ha impulsado a los artistas a renovar sus lenguajes sin perder su identidad. Por otro, la interrelación entre localización y globalización, que ha llevado a los creadores alicantinos a dialogar con corrientes internacionales mientras mantienen un arraigo territorial. Estas dinámicas han generado dos paradojas fundamentales: un arte contemporáneo más moderno, pero al mismo tiempo menos alicantino en su esencia tradicional.
Temas principales
- Evolución del arte contemporáneo en Alicante desde 1950
- Dialéctica entre modernización y tradición en la práctica artística
- Influencia de la globalización en la identidad artística local
- Transformaciones sociales y culturales reflejadas en el arte alicantino
- Paradojas estéticas en el arte local contemporáneo
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a historiadores del arte, investigadores en estudios culturales, estudiantes de bellas artes y humanidades, así como a cualquier lector interesado en la evolución del arte contemporáneo español y, en particular, en el desarrollo artístico de la Comunidad Valenciana. También resulta de interés para artistas y profesionales del sector que busquen comprender las dinámicas entre lo local y lo global en la creación artística.
Qué aporta este libro
- Un análisis riguroso y documentado de la evolución artística alicantina durante más de siete décadas
- Claves para entender la tensión entre identidad local y corrientes globales en el arte contemporáneo
- Reflexiones de múltiples autores que enriquecen la perspectiva sobre el fenómeno artístico regional
- Una visión crítica de las paradojas que definen el arte moderno en contextos periféricos
Ficha técnica
- Autor: VV.AA.
- Editorial: Publicaciones de la Universidad de Alicante
- Idioma: Español
- Tema: ARTES ASPECTOS GENERALES
- Colección: MONOGRAFIAS
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: mayo de 2020
- Número de páginas: 368
- Peso: 1415 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en la historia del arte contemporáneo alicantino desde una perspectiva académica y actual. Su enfoque en las contradicciones entre modernización y tradición, así como en el impacto de la globalización, ofrece un marco interpretativo sólido que trasciende lo meramente local. La participación de varios autores garantiza una pluralidad de enfoques que enriquece el análisis, convirtiéndolo en un recurso valioso para especialistas y aficionados al arte.

