Descripción
FOTOGRAFIA EN ESPAÑA PERIODO DE ENTREGUERRAS
Resumen del libro
Esta obra ofrece una valoración profunda y documentada de la fotografía española durante el período de entreguerras (1914-1939). A partir de fuentes originales, la autora analiza la evolución del medio fotográfico en un contexto histórico crucial, explorando su papel como testimonio documental y expresión artística. El lector encontrará un estudio riguroso que desvela cómo la fotografía reflejó y transformó la sociedad española de la época, convirtiéndose en una herramienta clave para comprender la memoria visual del país.
¿De qué trata?
El libro examina el desarrollo de la fotografía en España entre la Primera Guerra Mundial y el final de la Guerra Civil. A través de la documentación original, se reconstruye el panorama fotográfico de aquellos años, analizando tanto las prácticas profesionales como las aficionadas. Se abordan las influencias estéticas, los avances técnicos y el uso de la imagen como medio de propaganda, testimonio social y expresión artística. La obra contextualiza la producción fotográfica dentro de los cambios políticos, culturales y sociales que marcaron el período, ofreciendo una visión integral de su significado histórico y artístico.
Temas principales
- Evolución de la fotografía documental y artística en la España de entreguerras.
- Análisis de fuentes y documentación original de la época.
- Relación entre fotografía, política y sociedad en un contexto de transformación.
- Influencias estéticas y técnicas en la práctica fotográfica española.
- La fotografía como testimonio histórico y herramienta de memoria visual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, fotógrafos, investigadores y estudiantes interesados en la historia de la fotografía y la cultura visual española. También resulta de gran valor para aficionados a la fotografía que deseen comprender su evolución en un período clave, así como para cualquier lector interesado en la historia social y política de la España del siglo XX. Su enfoque riguroso y documentado lo hace adecuado tanto para un público académico como para el lector culto que busca profundizar en el tema.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado y original basado en documentación de la época, ofreciendo una perspectiva única sobre la fotografía española.
- Comprensión del papel de la fotografía como reflejo y motor de cambios sociales y políticos en un período histórico decisivo.
- Contextualización de la producción fotográfica española dentro del panorama internacional de entreguerras.
- Una visión integral que conecta la técnica fotográfica, la estética y la memoria histórica.
- Material de referencia para estudios posteriores, con un enfoque crítico y bien fundamentado.
Ficha técnica
- Autor: Elisabet Insenser
- Editorial: Curbet Comunicacio Grafica
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Fotografía - Historia y crítica de la fotografía
- Fecha de edición: 2002
- Número de páginas: 256
- Dimensiones: 21.0 cm x 15.0 cm
- Peso: 500.0 gr
Valoración editorial
Esta obra se presenta como una referencia imprescindible para quienes buscan comprender la fotografía española en uno de sus períodos más convulsos y creativos. La autora combina un rigor académico notable con una escritura accesible, logrando que el análisis histórico y estético resulte atractivo tanto para especialistas como para aficionados. El uso de documentación original aporta un valor añadido, ofreciendo una mirada fresca y fundamentada sobre un tema que, a menudo, ha quedado relegado en los estudios de historia del arte. Sin duda, un libro que enriquecerá cualquier biblioteca sobre fotografía o historia contemporánea de España.

