Descripción
Terremotos musicales
Resumen del libro
Este volumen colectivo invita a explorar las transformaciones radicales de la música en el siglo XXI. Frente a un panorama sonoro fragmentado y global, la obra analiza cómo la digitalización, las nuevas identidades y los mercados han reconfigurado nuestra relación con el sonido. A través de contribuciones de destacados especialistas, el libro desentraña las preguntas clave que definen la creación, producción y escucha musical contemporánea, ofreciendo una guía indispensable para comprender el complejo delta musical de nuestra era.
¿De qué trata?
El libro aborda la música actual como un fenómeno en constante ebullición, donde las certezas del siglo XX se han diluido. A través de un enfoque multidisciplinar, los autores examinan cómo conceptos como la audibilidad, el relato, la identidad, el mercado, la simultaneidad y las redes se han convertido en ejes centrales para entender la producción y el consumo musical. Se cuestiona la hegemonía de la música occidental y se exploran los flujos sonoros de otras latitudes, analizando cómo la digitalización ha democratizado la creación pero también ha transformado la industria. El texto no ofrece respuestas simples, sino que plantea un mapa de las tensiones y oportunidades que definen el paisaje sonoro del siglo XXI, desde la producción hasta la escucha cotidiana.
Temas principales
- Impacto de la digitalización en la creación y distribución musical.
- Transformación de la identidad y el relato en la música contemporánea.
- Globalización y crisis de la hegemonía musical occidental.
- Nuevas dinámicas de mercado y consumo en la era del streaming.
- Relación entre música, territorios y redes sociales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a músicos, musicólogos, estudiantes de ciencias sociales y humanidades, así como a cualquier oyente curioso que desee comprender las fuerzas que moldean la música que escuchamos hoy. Es especialmente útil para quienes buscan un análisis riguroso y actualizado de los cambios estructurales en la industria musical y la cultura sonora global.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y actualizada de la música del siglo XXI, más allá de modas o géneros.
- Herramientas conceptuales para analizar críticamente el papel de la tecnología en la música.
- Perspectivas diversas de especialistas que enriquecen la comprensión del fenómeno musical contemporáneo.
- Un marco para entender cómo las identidades y los mercados redefinen la creación sonora.
Ficha técnica
- Autor: Alcalde, Pedro; Hervás, Marina
- Editorial: Antoni Bosch Editor, S.A.
- Idioma: Español
- Tema: MUSICA, TEORIA DE LA MUSICA Y MUSICOLOGIA
- Colección: MUSICA
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: noviembre de 2020
- Número de páginas: 200
- Peso: 326 g
Valoración editorial
Una obra coral necesaria para navegar la complejidad musical actual. Su principal valor reside en reunir múltiples voces expertas que, desde distintos ángulos, ofrecen un diagnóstico lúcido y sin dogmas sobre el estado de la música. Es una lectura recomendada para quienes buscan ir más allá de la superficie del consumo musical y desean entender las corrientes profundas que lo agitan.