Descripción
Abriendo fronteras: enfoques interdisciplinares de la Coreología
Resumen del libro
Esta obra ofrece una exploración rigurosa de la coreología desde una perspectiva interdisciplinar, analizando cómo la danza y la coreografía se entrelazan con otros campos del conocimiento. La autora examina las tensiones entre la sectorialización del saber académico y la necesidad de abrir fronteras disciplinares, proponiendo un enfoque integrador que enriquece tanto la teoría como la práctica coreológica. Un texto esencial para comprender el valor científico y artístico de la danza en el contexto de la educación superior europea.
¿De qué trata?
El libro aborda la coreología como disciplina que trasciende los límites tradicionales del estudio de la danza. A través de un análisis crítico, la autora cuestiona la tendencia de las instituciones académicas a fragmentar el conocimiento, mientras que los nuevos planes de estudio europeos promueven la apertura interdisciplinar. Se examinan las conexiones entre la coreografía y otras áreas artísticas y científicas, demostrando cómo esta interacción genera nuevos significados y metodologías. La obra también reflexiona sobre el estatus de la danza como objeto de estudio legítimo, desmontando prejuicios y reivindicando su valor epistemológico dentro del panorama cultural contemporáneo.
Temas principales
- Interdisciplinariedad en los estudios coreológicos y su aplicación práctica.
- Relación entre la danza, la música y otras artes escénicas desde un enfoque crítico.
- Análisis de las políticas académicas y su impacto en la investigación artística.
- Metodologías para integrar la coreología en el contexto de la educación superior europea.
- Reivindicación del valor científico y cultural de la coreografía como disciplina autónoma.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, docentes y estudiantes de danza, coreografía, musicología y artes escénicas. También resulta de interés para profesionales de la gestión cultural interesados en la interdisciplinariedad académica, así como para coreógrafos y bailarines que buscan fundamentar teóricamente su práctica artística. Es especialmente útil para quienes participan en programas de educación superior que promueven la integración de saberes.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva crítica y actualizada sobre los estudios coreológicos en el marco europeo.
- Herramientas conceptuales para abordar la danza desde un enfoque interdisciplinar riguroso.
- Claves para comprender las tensiones entre la especialización y la apertura disciplinar en el ámbito académico.
- Fundamentos para revalorizar la coreografía como objeto de estudio científico y artístico.
- Un análisis que conecta teoría y práctica, útil tanto para la investigación como para la creación coreográfica.
Ficha técnica
- Autor: Diaz Olaya, Ana María
- Editorial: Libargo
- Idioma: Español
- Tema: Técnicas y principios artísticos, danza y otras artes escénicas, coreografía, estudios interdisciplinarios
- Colección: Música Crítica. Musicología
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2018
- Número de páginas: 214
- Peso: 529 g
Valoración editorial
Se trata de una obra oportuna y necesaria que aborda con solvencia un debate vigente en el ámbito académico: la tensión entre la especialización disciplinar y la interdisciplinariedad. La autora logra articular un discurso que conecta la teoría coreológica con las políticas educativas europeas, ofreciendo una reflexión útil tanto para investigadores como para profesionales de la danza. Su enfoque crítico y bien documentado la convierte en una referencia para quienes buscan fundamentar la danza como campo de estudio legítimo y en constante diálogo con otras áreas del conocimiento.