Descripción
Legible-Visible
Resumen del libro
Este ensayo explora la relación entre las publicaciones impresas y los documentos audiovisuales, dos de los medios más influyentes en el panorama social y cultural contemporáneo. Las autoras, Mela Dávila y Maite Muñoz, analizan cómo la llegada del vídeo doméstico en la década de 1970 y la irrupción de los medios digitales a principios del siglo XXI revolucionaron la creación y difusión de obras de vídeo y publicaciones de artista. "Legible-Visible" es el primer estudio monográfico que examina conjuntamente estos dos formatos, ofreciendo nuevas perspectivas para comprender la obra de numerosos artistas actuales.
¿De qué trata?
El libro aborda la permeabilidad entre el mundo editorial y el audiovisual, dos lenguajes que han definido la evolución del arte contemporáneo. Mela Dávila propone un marco teórico e histórico para obras que el mercado ha ignorado debido a su naturaleza seriada, mientras que Maite Muñoz demuestra cómo los artistas han aprovechado la interacción entre publicaciones y elementos visuales en movimiento. A través de un análisis riguroso, la obra examina cómo la reproducción técnica y la serialidad han transformado la creación artística, desde los primeros vídeos experimentales hasta las publicaciones digitales actuales.
Temas principales
- Relación entre publicaciones impresas y documentos audiovisuales en el arte contemporáneo.
- Impacto de las tecnologías domésticas de vídeo (1970) y digitales (2000) en la creación artística.
- Naturaleza seriada de las publicaciones de artista y su recepción crítica.
- Estrategias de los artistas para hibridar formatos impresos y audiovisuales.
- Revisión histórica de obras marginadas por el mercado del arte.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, comisarios de arte, estudiantes de bellas artes y ciencias de la comunicación, así como a cualquier lector interesado en las intersecciones entre el arte impreso y el audiovisual. Resulta especialmente útil para quienes buscan comprender cómo los artistas han utilizado los medios reproducibles para cuestionar las nociones tradicionales de originalidad y autoría.
Qué aporta este libro
- Primer estudio monográfico que vincula publicaciones de artista y vídeo en un mismo análisis.
- Marco teórico para valorar obras seriadas tradicionalmente ignoradas por el mercado.
- Perspectiva histórica sobre la evolución de los medios artísticos desde los años 70 hasta la era digital.
- Claves para interpretar la obra de artistas contemporáneos bajo una nueva luz crítica.
Ficha técnica
- Autor: Dávila Freire; Mela; Muñoz Iglesias; Maite
- Editorial: Editorial Tenov
- Idioma: Inglés
- Tema: Fotografía y fotógrafos
- Colección: Fondo
- Dimensiones: 240.0 x 180.0
- Fecha de edición: 2018
- Número de páginas: 92
- Peso: 230.0
Valoración editorial
Esta obra ofrece una contribución significativa al estudio del arte contemporáneo al tender un puente entre dos disciplinas habitualmente tratadas por separado. Su enfoque teórico y su análisis histórico la convierten en una referencia para quienes investigan la serialidad y la reproducción técnica en el arte. Aunque su extensión es breve, su densidad conceptual la hace idónea para un público especializado que busque una visión renovada y conectada de las prácticas artísticas del siglo XX y XXI.