Descripción
La mirada creadora
Resumen del libro
Un ensayo de estética que invita a repensar la relación entre el arte, la mirada y la identidad. Ana María Leyra explora cómo la contemplación, la lectura y la escritura se convierten en actos de autocreación y autoconocimiento. A través de tres ejes fundamentales, la autora propone un viaje por el pensamiento contemporáneo, conectando la filosofía de autores como Deleuze, Derrida o Vattimo con la estética cinematográfica de directores como Einsestein, Bergman, Pasolini y Liliana Cavani. Un libro que no se adscribe a una escuela concreta, sino que recorre de manera imaginativa las claves de la creatividad y el reconocimiento personal a través del arte.
¿De qué trata?
La obra se estructura en tres partes que abordan la creatividad desde diferentes perspectivas. En "La mirada creadora", se analiza cómo el acto de mirar no es pasivo, sino que implica una construcción activa de significado. "Lo femenino creativo" explora las dimensiones de la creación desde una perspectiva de género, mientras que "La creatividad perversa" indaga en los límites y las transgresiones del acto creativo. La autora sostiene que leer es leerse, escribir es escribirse y contemplar es contemplarse, proponiendo que el arte es un espejo en el que nos reconocemos y nos transformamos. El libro utiliza el cine como hilo conductor para ilustrar estas ideas, analizando obras y directores clave del siglo XX.
Temas principales
- Estética filosófica contemporánea
- Autocreación y autoconocimiento a través del arte
- La mirada como acto constructivo y transformador
- Lo femenino en la creación artística
- La creatividad en sus límites y transgresiones
- Análisis de la estética cinematográfica de Einsestein, Bergman, Pasolini y Liliana Cavani
- Filosofía de Deleuze, Derrida y Vattimo aplicada al arte
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la filosofía del arte y la estética contemporánea, así como a estudiantes y profesionales de humanidades, bellas artes y cinematografía. También resultará de gran interés para quienes buscan una reflexión profunda sobre el proceso creativo y la relación entre el espectador y la obra de arte. Es una lectura ideal para aquellos que desean comprender cómo el arte puede ser una herramienta de transformación personal.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original sobre la estética que conecta la filosofía con el cine de autor.
- Herramientas conceptuales para repensar la propia experiencia como espectador y creador.
- Un análisis riguroso pero accesible del pensamiento de filósofos contemporáneos clave.
- Una reflexión sobre el papel del género en la creación artística y la mirada.
- Una invitación a explorar la creatividad en sus formas más complejas y transgresoras.
Ficha técnica
- Autor: Leyra, Ana María
- Editorial: Ediciones Antígona, S. L.
- Idioma: Español
- Tema: FILOSOFIA: ESTETICA
- Colección: CRITICA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: abril de 2013
- Número de páginas: 228
- Peso: 279 g
Valoración editorial
Un ensayo que destaca por su capacidad para tender puentes entre la filosofía académica y el análisis cinematográfico, ofreciendo una lectura estimulante y no dogmática. La propuesta de la autora de entender la mirada como un acto creador y de reconocimiento resulta especialmente relevante en un contexto donde la imagen y la interpretación son centrales. Es una obra que invita a la reflexión personal y que, sin duda, enriquecerá la perspectiva de cualquier lector interesado en el arte y el pensamiento contemporáneo.