Descripción
MALESTAR EN LA ESTETICA,EL
Resumen del libro
En este ensayo incisivo, Jacques Rancière explora las contradicciones y los callejones sin salida políticos del arte contemporáneo. Defiende que la estética no es política por accidente, sino por esencia, naciendo de una tensión irresoluble entre dos polos opuestos: transformar las formas del arte en formas de vida colectiva y preservar la autonomía artística de cualquier compromiso militante o mercantil. El libro contribuye a aclarar qué significa la estética como régimen de funcionamiento del arte y como matriz discursiva, ayudando a comprender el malestar que la palabra misma provoca en nuestros días.
¿De qué trata?
Jacques Rancière analiza la paradoja fundamental del arte contemporáneo: su deseo de intervenir en la vida política y social, y su necesidad de mantener una autonomía que garantice su libertad creativa. A través de una crítica lúcida, el autor desmonta las ilusiones de un arte que pretende cambiar el mundo sin renunciar a su pureza estética, y examina cómo la estética, lejos de ser un mero adorno, se convierte en un campo de batalla donde se dirimen cuestiones esenciales sobre la democracia, la emancipación y la comunidad. La obra recorre desde la herencia de la modernidad hasta los dilemas del arte político, ofreciendo una reflexión profunda sobre el papel del arte en una sociedad saturada de imágenes y discursos.
Temas principales
- La estética como régimen de identificación del arte y su dimensión política inherente.
- La tensión entre autonomía artística y compromiso político o social.
- La crítica a las ilusiones del arte militante y del arte puro.
- El malestar contemporáneo hacia la palabra "estética" y sus implicaciones.
- La relación entre arte, democracia y emancipación en la sociedad actual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en filosofía del arte, teoría estética, crítica cultural y política del arte. Es especialmente adecuado para estudiantes y profesionales de humanidades, artistas, comisarios de exposiciones y cualquier persona que busque comprender las paradojas del arte contemporáneo y su relación con la esfera pública. También resultará de gran valor para quienes ya conocen la obra de Rancière y desean profundizar en su pensamiento sobre la estética y la política.
Qué aporta este libro
- Una clarificación conceptual de qué es la estética como régimen histórico y discursivo del arte.
- Un análisis riguroso de las contradicciones políticas del arte contemporáneo, sin caer en simplificaciones.
- Herramientas para entender el malestar y la desconfianza hacia la estética en el debate actual.
- Una perspectiva original que conecta la filosofía política con la teoría del arte de manera accesible y profunda.
- Una reflexión que invita a repensar el papel del arte en la transformación social sin idealismos ni cinismos.
Ficha técnica
- Autor: Jacques Rancière
- Editorial: Clave Intelectual
- Idioma: Español
- Tema: Artes aspectos generales, Artes, Ensayos literarios, Filosofía: estética
- Colección: Varios
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2012
- Número de páginas: 168
- Dimensiones: 21.0 cm x 15.0 cm
- Peso: 250.0 gr
Valoración editorial
Este ensayo de Jacques Rancière se presenta como una obra imprescindible para quienes deseen ir más allá de los lugares comunes sobre el arte y la política. Su capacidad para desentrañar las tensiones internas de la estética contemporánea, sin renunciar a la complejidad ni a la claridad expositiva, lo convierte en un texto de referencia tanto para académicos como para lectores curiosos. El libro ofrece una mirada lúcida y necesaria en un momento en que el arte busca constantemente redefinir su lugar en el mundo, y resulta especialmente valioso por su honestidad intelectual al abordar las contradicciones que a menudo se eluden. Una lectura que invita al debate y a la reflexión crítica.