Descripción
Escritos sobre cine
Resumen del libro
Esta colección de artículos y guiones revela la faceta menos conocida de Vladímir Maiakovski: su apasionada relación con el cine. Lejos de la figura mitificada por la propaganda soviética, el lector descubrirá a un poeta humano, ingenioso y comprometido, que analiza con mirada crítica el potencial del séptimo arte. El volumen incluye cuatro de los once guiones que escribió, ofreciendo una ventana única a los albores de la industria cinematográfica en la URSS y al debate sobre el uso artístico y social de este nuevo medio.
¿De qué trata?
La obra reúne una selección de escritos que Maiakovski dedicó al cine, un medio que consideraba fundamental para la transformación cultural y social. A través de sus artículos, el poeta reflexiona sobre el papel del cine como herramienta de masas, su relación con la poesía y la necesidad de un lenguaje visual propio. Los guiones incluidos —como "La señorita y el gamberro" o "El elefante y la cerilla"— muestran su talento narrativo y su capacidad para combinar vanguardia, humor y crítica social. El conjunto dibuja un retrato íntimo del autor, alejado del icono oficial, y documenta la efervescencia creativa de los primeros años del cine soviético, cuando artistas y gobernantes buscaban definir el rumbo de este poderoso invento.
Temas principales
- Teoría y crítica cinematográfica en la URSS de los años veinte.
- La relación entre poesía, vanguardia y lenguaje audiovisual.
- El cine como herramienta de propaganda y transformación social.
- Retrato humano y contradictorio de Maiakovski frente a su mitificación oficial.
- Los orígenes de la industria del cine soviético y sus debates estéticos.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la historia del cine, especialmente en sus primeras décadas y en el contexto soviético. También resultará de gran valor para quienes estudian la obra de Maiakovski más allá de su faceta poética, así como para aficionados a la teoría cinematográfica, la crítica cultural y la literatura de vanguardia. Es una lectura esencial para comprender cómo el cine fue concebido como un arte revolucionario en sus inicios.
Qué aporta este libro
- Una visión íntima y menos conocida de Maiakovski, alejada del cliché propagandístico.
- Acceso a cuatro guiones originales del poeta, documentos de gran valor histórico y literario.
- Un análisis lúcido sobre el papel del cine en la sociedad de masas, con ecos en el debate actual.
- Contexto sobre los primeros pasos de la industria cinematográfica soviética y sus tensiones creativas.
- Una mirada única a la intersección entre poesía, política y tecnología en los años veinte.
Ficha técnica
- Autor: Maiakovski; Vladímir
- Editorial: Nevsky Prospects S.L.
- Idioma: Español
- Tema: CINE, TELEVISION Y RADIO - TEORIA Y CRITICA CINEMATOGRAFICAS - GUIONES CINEMATOGRAFICOS - FICCION MODERNA Y CONTEMPORANEA
- Colección: NARRATIVA
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: 2013
- Número de páginas: 112
- Dimensiones: 1.8 cm x 1.2 cm
- Peso: 130.0 gr
Valoración editorial
Esta edición resulta especialmente valiosa por recuperar la voz más personal y crítica de Maiakovski en torno al cine, un aspecto de su obra a menudo eclipsado por su poesía. Los textos seleccionados ofrecen una perspectiva fresca y documentada sobre los debates estéticos y políticos que marcaron los orígenes del séptimo arte en la URSS. Para el lector actual, supone una oportunidad de redescubrir a un autor complejo y fascinante, cuyo pensamiento sobre el cine sigue siendo sorprendentemente vigente.