Descripción
Investigación artística y universidad
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis riguroso sobre el lugar de la investigación artística en el contexto universitario. A través de una recopilación de materiales y perspectivas, el libro aborda los debates fundamentales en torno a la metodología, la validación y la institucionalización de la práctica artística como forma de conocimiento. Es una lectura esencial para comprender los desafíos y oportunidades que enfrenta el arte cuando se integra en los procesos académicos de investigación.
¿De qué trata?
El libro examina la compleja relación entre la creación artística y el ámbito universitario, planteando preguntas clave sobre cómo se define, evalúa y legitima la investigación cuando el arte es su objeto y método. Se exploran las tensiones entre la subjetividad del proceso creativo y los criterios académicos de objetividad y rigor. A partir de diversos materiales (ensayos, reflexiones y estudios de caso), la obra ofrece un panorama crítico de los modelos de investigación artística, analizando sus fundamentos teóricos, sus metodologías específicas y su encaje en las estructuras universitarias tradicionales.
Temas principales
- Definición y naturaleza de la investigación artística en el contexto académico.
- Metodologías de investigación propias de las prácticas artísticas.
- Relación entre creación, teoría y producción de conocimiento en la universidad.
- Evaluación y validación de la investigación artística por parte de la institución académica.
- Debates sobre la institucionalización del arte como disciplina investigadora.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, artistas, docentes y estudiantes de posgrado en artes, bellas artes, teoría del arte y estudios culturales. También resultará de gran interés para gestores universitarios y académicos interesados en la epistemología de la investigación artística y en los procesos de integración del arte en la educación superior.
Qué aporta este libro
- Proporciona una visión crítica y actualizada sobre el estado del debate en torno a la investigación artística en la universidad.
- Ofrece materiales y argumentos para comprender las metodologías específicas del arte como forma de investigación.
- Ayuda a reflexionar sobre los criterios de calidad y evaluación aplicables a la producción artística en el ámbito académico.
- Facilita la comprensión de los desafíos institucionales que enfrenta la práctica artística dentro de la estructura universitaria.
- Constituye una herramienta útil para la elaboración de proyectos y tesis de investigación artística.
Ficha técnica
- Autor: Blasco Castiñeyra; María Selina y otros
- Editorial: Ediciones Asimétricas
- Idioma: Español
- Tema: Artes, teoría del arte, métodos de investigación: general, universidades
- Colección: Varios
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2013
- Número de páginas: 132
- Dimensiones: 21.0 x 15.0 cm
- Peso: 200.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en los fundamentos teóricos y prácticos de la investigación artística en el entorno universitario. Su enfoque crítico y la diversidad de materiales que recopila la convierten en un recurso valioso tanto para el debate académico como para la práctica investigadora. Es especialmente recomendable para aquellos que buscan una base sólida desde la que cuestionar y construir nuevos modelos de relación entre el arte y la universidad.