Descripción
Una música para el "Nuevo Estado"
Resumen del libro
Este ensayo de la prestigiosa musicóloga Gemma Pérez Zalduondo analiza el papel de la música en la construcción del "Nuevo Estado" franquista. A través de una investigación rigurosa, la autora desvela cómo las instituciones musicales, la creación artística y la programación de conciertos se convirtieron en herramientas de propaganda y control ideológico. El lector encontrará un estudio profundo sobre la instrumentalización de la cultura musical durante el primer franquismo, ofreciendo claves esenciales para entender la relación entre poder, política y arte en la España del siglo XX.
¿De qué trata?
La obra explora la compleja relación entre la música y el régimen franquista durante sus primeros años. Pérez Zalduondo examina cómo el discurso musical fue moldeado para servir a los intereses del "Nuevo Estado", desde la selección de un repertorio nacionalista y patriótico hasta la creación de organismos oficiales de control. Se analizan figuras clave, instituciones como la Sección Femenina o el Frente de Juventudes, y eventos como los Conciertos de Primavera, mostrando cómo la música clásica y popular fue utilizada para legitimar el poder y difundir una determinada visión de la identidad nacional. El libro no solo describe este proceso, sino que también desvela las resistencias y contradicciones internas que surgieron dentro del propio sistema musical.
Temas principales
- Música y propaganda política en el franquismo
- Construcción de la identidad nacional a través de la música
- Control institucional de la creación y difusión musical
- Relación entre vanguardia artística y conservadurismo político
- Musicología histórica aplicada al estudio del poder
¿Para quién está recomendado?
Es una lectura imprescindible para estudiantes y profesionales de la musicología, la historia contemporánea y la sociología del arte. También resultará de gran interés para aficionados a la música clásica que deseen comprender el contexto histórico y político de las obras del siglo XX español, así como para cualquier lector interesado en los mecanismos de control cultural durante las dictaduras.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado y documentado de la política musical del primer franquismo.
- Claves para entender la instrumentalización de la cultura por parte del poder político.
- Una perspectiva crítica y actualizada sobre la historia de la música en España.
- Información sobre figuras y obras musicales menos conocidas del periodo.
- Una herramienta para reflexionar sobre la relación entre arte, ideología y sociedad.
Ficha técnica
- Autor: Pérez Zalduondo, Gemma
- Editorial: Libargo
- Idioma: Español
- Tema: Teoría de la Música y Musicología, Música Clásica del Siglo XX y Contemporánea
- Colección: Artes & Estudio
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: enero de 2013
- Número de páginas: 238
- Peso: 400 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia en el ámbito de la musicología histórica española. La solvencia académica de la autora, catedrática de la Universidad de Granada, garantiza un estudio riguroso y bien documentado. El libro resulta especialmente valioso para quienes buscan una comprensión matizada de cómo la música no solo refleja, sino que también participa activamente en la construcción de un orden político, ofreciendo una perspectiva necesaria para contextualizar la producción musical de la posguerra española.