Descripción
A VECES ME PREGUNTO POR QUE SIGO BAILANDO
Resumen del libro
Esta obra colectiva, coordinada por Óscar Cornago, invita al lector a explorar la compleja relación entre la intimidad y las artes escénicas. A través de las reflexiones de veinticinco creadores y pensadores contemporáneos, el libro ofrece un mosaico plural de perspectivas que abordan cómo se representa lo íntimo en la escena. Utilizando lenguajes que van desde la filosofía hasta la danza o el dibujo, este volumen se convierte en una herramienta esencial para comprender los procesos creativos y las nuevas formas de expresión artística en el teatro y la performance.
¿De qué trata?
El libro parte de una pregunta central: ¿cómo puede pensarse la representación de lo íntimo en la escena? Para abordarla, reúne las voces de figuras relevantes del pensamiento y la creación actual, como Denise Stutz, Marina Garcés o Carlos Marquerie, entre otros. Cada autor utiliza su propio lenguaje disciplinar —filosófico, arquitectónico, poético o coreográfico— para ofrecer una mirada única sobre la relación entre la intimidad del autor, del intérprete y de la materia escénica. El resultado es un diálogo interdisciplinar que desborda los límites del texto teatral convencional, proponiendo una reflexión abierta sobre el acto de crear y compartir lo privado en público.
Temas principales
- Representación de la intimidad en las artes escénicas.
- Relación entre el creador, el intérprete y la materia escénica.
- Interdisciplinariedad entre filosofía, danza, poesía y arquitectura.
- Procesos creativos contemporáneos en el teatro y la performance.
- Nuevas formas de expresión artística y pensamiento crítico.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de artes escénicas, teatro, danza y performance, así como a filósofos, teóricos del arte y creadores interesados en los procesos creativos contemporáneos. También resultará de gran interés para investigadores y críticos que busquen una reflexión profunda y plural sobre la representación de lo íntimo en la escena.
Qué aporta este libro
- Una visión poliédrica y actual sobre la intimidad en la creación escénica, desde múltiples disciplinas.
- Acceso a las reflexiones de veinticinco figuras clave del pensamiento y el arte contemporáneos.
- Material de referencia para comprender las nuevas tendencias en teatro y performance.
- Herramientas conceptuales para pensar la relación entre el creador, la obra y el espectador.
Ficha técnica
- Autor: Coord. Óscar Cornago
- Editorial: Errementari S. L.
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Obras de teatro, Textos teatrales, Filosofía: estética
- Colección: Arte
- Fecha de edición: diciembre de 2011
- Número de páginas: 488
- Peso: 600 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en el pensamiento escénico contemporáneo desde una perspectiva interdisciplinar. La diversidad de enfoques y la calidad de los autores convocados convierten a este volumen en una lectura imprescindible para comprender cómo la intimidad se convierte en materia de creación y reflexión en la escena actual.