Descripción
Caminar con el diablo
Resumen del libro
Esta obra reúne una selección de ensayos escritos por Gerardo Mosquera a lo largo de dos décadas, ofreciendo una mirada lúcida y erudita sobre el arte contemporáneo, la internacionalización y las dinámicas culturales. El lector encontrará un análisis crítico que anticipó debates clave sobre la globalización del arte, la descentralización del canon occidental y el papel de las periferias en la escena internacional. Un volumen imprescindible para comprender las transformaciones del arte desde una perspectiva no hegemónica.
¿De qué trata?
El libro compila textos del crítico y comisario Gerardo Mosquera, fundador de las primeras ediciones de la Bienal de La Habana, que marcaron un hito en la visibilización del arte de regiones periféricas. A través de sus ensayos, Mosquera analiza cómo el arte contemporáneo ha negociado su lugar entre lo local y lo global, cuestionando las estructuras de poder del mercado artístico y los discursos curatoriales dominantes. La obra aborda la internacionalización no como un proceso neutral, sino como un campo de tensiones donde se cruzan políticas culturales, identidad y estética. Con una prosa precisa y erudita, el autor desmenuza casos concretos, desde la Bienal de La Habana hasta el arte latinoamericano, ofreciendo herramientas teóricas para repensar la producción artística más allá de los centros tradicionales.
Temas principales
- Arte contemporáneo y globalización: análisis de cómo las dinámicas internacionales afectan la producción, circulación y recepción del arte.
- Internacionalización del arte: crítica a los mecanismos de inclusión y exclusión en el sistema artístico global.
- Periferias y centros: estudio de las relaciones de poder entre regiones hegemónicas y emergentes en el arte.
- Bienal de La Habana: reflexión sobre su papel como modelo alternativo de internacionalización artística.
- Estética y política: intersección entre teoría del arte, filosofía estética y contextos socioculturales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a artistas, comisarios, críticos de arte, estudiantes de historia del arte y teoría estética, así como a cualquier lector interesado en comprender las dinámicas del arte contemporáneo desde una perspectiva crítica y descentralizada. También resulta de gran valor para profesionales del sector cultural que buscan repensar las prácticas curatoriales y los procesos de internacionalización.
Qué aporta este libro
- Una visión pionera y adelantada sobre la globalización del arte, escrita por uno de los pensadores más influyentes del ámbito curatorial latinoamericano.
- Herramientas conceptuales para analizar críticamente los discursos dominantes en el arte contemporáneo internacional.
- Un recorrido por dos décadas de reflexión teórica que conecta la práctica artística con la política cultural y la filosofía estética.
- Claves para entender el legado de la Bienal de La Habana como modelo alternativo de internacionalización.
Ficha técnica
- Autor: Mosquera, Gerardo
- Editorial: Exit
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, aspectos económicos del arte, historia del arte y estilos desde 1960, filosofía estética
- Colección: Otras publicaciones
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2023
- Número de páginas: 176
- Peso: 150 g
Valoración editorial
Se trata de una compilación de gran relevancia para quienes deseen profundizar en el pensamiento crítico sobre el arte contemporáneo desde una perspectiva no eurocéntrica. La obra de Gerardo Mosquera destaca por su capacidad para anticipar debates que hoy son centrales en el ámbito curatorial y académico, como la internacionalización, las relaciones centro-periferia y la función política de las bienales. Su lectura resulta especialmente valiosa para profesionales y estudiantes que buscan herramientas teóricas sólidas para repensar el arte más allá de los circuitos hegemónicos.