Descripción
LECCIONES DE DIRECCION ESCENICA
Resumen del libro
Este volumen recoge las enseñanzas fundamentales de V. E. Meyerhold, uno de los directores de escena más innovadores y revolucionarios del siglo XX. A través de un análisis detallado de su método pedagógico y práctico, el lector descubrirá los principios que transformaron el teatro moderno. La obra ofrece una visión profunda de las técnicas de dirección escénica, la biomecánica teatral y la construcción del espectáculo, convirtiéndose en una referencia imprescindible para profesionales y estudiosos de las artes escénicas que buscan comprender las bases del teatro contemporáneo.
¿De qué trata?
El libro desarrolla las lecciones impartidas por Meyerhold a lo largo de su carrera, estructuradas como un manual práctico de dirección teatral. Aborda desde los fundamentos teóricos de la puesta en escena hasta ejercicios concretos de biomecánica, pasando por el análisis del movimiento escénico, la relación entre actor y espacio, y la construcción de la dramaturgia visual. Se exploran conceptos clave como la convención consciente, el grotesco teatral y la descomposición del gesto, siempre desde una perspectiva aplicada. La obra también incluye reflexiones sobre el papel del director como creador total del espectáculo, ofreciendo herramientas para la planificación de ensayos, la dirección de actores y la integración de todos los elementos escénicos en una propuesta coherente y expresiva.
Temas principales
- Biomecánica teatral y entrenamiento del actor
- Dirección de actores y construcción de personajes
- Puesta en escena y dramaturgia visual
- El grotesco y la convención consciente en el teatro
- Metodología de ensayos y planificación escénica
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a directores de escena, dramaturgos, actores y estudiantes de artes escénicas que deseen profundizar en las técnicas de dirección teatral desde una perspectiva histórica y práctica. También resulta de gran interés para investigadores y académicos del teatro que busquen comprender las aportaciones de Meyerhold a la teoría y práctica escénica del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Acceso directo a las enseñanzas originales de uno de los grandes maestros de la dirección escénica
- Herramientas prácticas para la dirección de actores y la construcción de la puesta en escena
- Comprensión profunda de la biomecánica como método de trabajo actoral
- Claves para integrar teoría y práctica en el proceso creativo teatral
- Perspectiva crítica sobre la evolución del lenguaje escénico contemporáneo
Ficha técnica
- Autor: MEYERHOLD; V.E.
- Editorial: Asociacion de Directores de Escena
- Idioma: Español
- Tema: ESTUDIOS TEATRALES
- Colección: DEBATE
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2010
- Número de páginas: 442
- Dimensiones: 22.0 x 15.0 cm
- Peso: 1167 g
Valoración editorial
Esta edición de la Asociación de Directores de Escena recupera un material pedagógico de primer orden, fundamental para cualquier profesional del teatro que busque entender las bases del método de Meyerhold. Su enfoque práctico y teórico lo convierte en una herramienta de estudio y consulta indispensable, especialmente por la claridad con que se exponen conceptos complejos. La obra destaca por su utilidad tanto para la formación académica como para la aplicación directa en procesos creativos, manteniendo plena vigencia en el panorama teatral actual.