Descripción
Música y pantallas
Resumen del libro
Un análisis multidisciplinar sobre el papel central de la música en la era de las pantallas. Este libro reúne las reflexiones de destacados especialistas para explorar cómo la música, desde los videoclips hasta las bandas sonoras de películas y videojuegos, moldea identidades, genera narrativas y negocia pertenencias culturales. Una obra esencial para comprender la intersección entre música, cultura, sociedad y educación en el contexto digital contemporáneo.
¿De qué trata?
Partiendo de la premisa de que hace un siglo comenzamos a observar la realidad a través de pantallas, la obra examina cómo consumimos la música en la actualidad. Los autores analizan productos culturales clave como videoclips, bandas sonoras cinematográficas, música de videojuegos y sonotipos publicitarios, demostrando que la música sigue siendo un elemento artístico y de entretenimiento fundamental, pero también un potente generador de identidades narrativas y un motor de negociaciones de pertenencia y rechazo que revelan quiénes somos como sociedad.
Temas principales
- Música y cultura audiovisual en la era de Internet
- Análisis de videoclips como formato narrativo y comercial
- Bandas sonoras en cine, televisión y videojuegos
- Música publicitaria y sonotipos como estrategias de marca
- Identidad, pertenencia y rechazo a través de la música en pantallas
- Educación musical y nuevos medios digitales
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de musicología, comunicación audiovisual, publicidad y educación musical. También resulta de gran interés para cinéfilos, aficionados a los videojuegos y cualquier lector curioso que desee comprender cómo la música en las pantallas configura nuestra experiencia cultural y social contemporánea.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y rigurosa de la relación entre música y medios audiovisuales.
- Reflexiones de especialistas que conectan teoría musical con análisis cultural y social.
- Claves para entender cómo la música en pantallas construye identidades y comunidades.
- Herramientas para analizar críticamente productos culturales como videoclips, bandas sonoras y publicidad sonora.
Ficha técnica
- Autor: Encabo, Enrique; Varios autores
- Editorial: EDITORIAL DIFÁCIL
- Idioma: Español
- Tema: MUSICA, TEORIA DE LA MUSICA Y MUSICOLOGIA
- Colección: SUITE VIRGINIA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: enero de 2021
- Número de páginas: 288
- Peso: 450 g
Valoración editorial
Una obra coral que aborda con solvencia un tema de plena actualidad: la omnipresencia de la música en las pantallas que nos rodean. La diversidad de enfoques y la calidad de los especialistas invitados garantizan un análisis profundo y estimulante, ideal tanto para el ámbito académico como para el lector interesado en la cultura audiovisual contemporánea. Su enfoque interdisciplinar la convierte en una referencia necesaria dentro de los estudios sobre música y medios.

