Descripción
La subversión de las imágenes
Resumen del libro
Esta obra colectiva explora la profunda influencia del surrealismo en la fotografía y el cine, desvelando cómo este movimiento artístico transformó la percepción visual del siglo XX. A través de un análisis riguroso y una cuidada selección de imágenes, el lector descubrirá las claves de una estética que desafió la lógica y la realidad convencional. Un volumen imprescindible para comprender la revolución creativa que subvirtió los códigos visuales y expandió los límites de la expresión artística.
¿De qué trata?
El libro examina la intersección entre el surrealismo y los medios visuales, centrándose en cómo los artistas utilizaron la fotografía y el cine para materializar sus visiones oníricas y subconscientes. Se analizan técnicas como el fotomontaje, la solarización y el uso de escenarios irreales, así como el trabajo de figuras clave que desafiaron las normas estéticas de su tiempo. La obra no solo documenta estas prácticas, sino que también reflexiona sobre su legado en el arte contemporáneo, ofreciendo un recorrido visual y teórico que conecta las vanguardias históricas con las inquietudes actuales.
Temas principales
- El surrealismo como movimiento revolucionario en las artes visuales.
- La fotografía experimental y su capacidad para capturar lo irracional.
- El cine surrealista y su ruptura con la narrativa tradicional.
- La relación entre el subconsciente, los sueños y la creación artística.
- El impacto del surrealismo en la cultura visual contemporánea.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y aficionados al arte, la fotografía y el cine que deseen profundizar en el surrealismo desde una perspectiva visual y documentada. También resulta de gran interés para profesionales de la imagen, comisarios de exposiciones y cualquier lector curioso por entender cómo un movimiento artístico puede subvertir los lenguajes establecidos y abrir nuevas vías de expresión.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de las técnicas y estrategias visuales del surrealismo en fotografía y cine.
- Una amplia selección de imágenes y referencias que ilustran las ideas expuestas.
- Una perspectiva actualizada sobre la influencia del surrealismo en el arte moderno.
- Una herramienta de consulta rigurosa para estudios académicos o profesionales.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: TF Editores & Interactiva S.L.U.
- Idioma: Español
- Tema: PELICULAS, CINE
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: 2010
- Número de páginas: 480
- Dimensiones: 300.0 x 230.0
- Peso: 3010.0
Valoración editorial
Se trata de un volumen de gran envergadura, tanto por su contenido como por su formato, que ofrece una visión completa y bien documentada del surrealismo en el ámbito visual. Su enfoque en la fotografía y el cine lo distingue de otras publicaciones sobre el movimiento, y su carácter colectivo garantiza una pluralidad de voces y perspectivas. Es una obra de referencia para quienes buscan entender cómo el surrealismo transformó la manera de mirar y representar el mundo.