Descripción
Pomelo. Yoko Ono
Resumen del libro
Esta obra recoge la singular propuesta artística de Yoko Ono, basada en instrucciones pictóricas concebidas para ser ejecutadas por otros. Lejos de la pintura tradicional, el libro explora un método creativo que nace durante la Segunda Guerra Mundial, cuando la artista y su hermano intercambiaban menús por el aire. El lector encontrará un universo donde una línea puede ser curva y recta a la vez, una puesta de sol puede durar días y es posible construir un cuadro en la mente. Una invitación a repensar los límites del arte y la imaginación.
¿De qué trata?
Pomelo es una recopilación de las llamadas "pinturas de instrucciones" de Yoko Ono, un concepto artístico que trasciende el lienzo para convertirse en un acto mental o colaborativo. La autora explica que su pintura se compone enteramente de directrices que otros deben realizar, enlazando con tradiciones como el collage, el ensamblaje y el happening. El núcleo del libro son las "pinturas para construir en la cabeza", donde las reglas físicas se distorsionan: un punto puede tener múltiples dimensiones, las nubes pueden comerse y un cuadro puede ensamblarse por teléfono con alguien en el Polo Norte. Esta metodología, gestada en tiempos de escasez durante la guerra, se presenta como un juego de imaginación ilimitada que desafía la percepción convencional del arte.
Temas principales
- Arte conceptual e instrucciones como obra artística.
- La imaginación como espacio de creación pictórica.
- Colaboración y participación del espectador en la obra.
- Superación de los límites físicos del arte tradicional.
- Memoria y creatividad en contextos de escasez y conflicto.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a artistas, estudiantes de bellas artes, historiadores del arte y cualquier persona interesada en las vanguardias del siglo XX y el arte conceptual. También resultará atractivo para lectores curiosos que busquen una experiencia literaria y visual que estimule la creatividad y cuestione las definiciones tradicionales de la pintura.
Qué aporta este libro
- Una visión original y documentada del proceso creativo de Yoko Ono, una figura clave del arte contemporáneo.
- Un conjunto de instrucciones que funcionan como disparadores para la imaginación y la experimentación personal.
- Una reflexión profunda sobre cómo la escasez y la necesidad pueden dar lugar a formas artísticas innovadoras.
- La oportunidad de explorar un método pictórico que integra la mente, el juego y la colaboración a distancia.
Ficha técnica
- Autor: Ono; Yoko
- Editorial: Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha
- Idioma: Español
- Tema: DIBUJO Y DIBUJOS
- Colección: TALLER DE EDICIONES
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: 2007
- Número de páginas: 318
- Dimensiones: 150.0 x 150.0 cm
- Peso: 500.0 g
Valoración editorial
Pomelo es una obra esencial para comprender la faceta más lúdica y conceptual de Yoko Ono, presentada en una cuidada edición en cartoné. Su propuesta de pintura basada en instrucciones invita a un diálogo activo con el lector, convirtiéndolo en co-creador. El libro destaca por su capacidad para fusionar la teoría artística con una experiencia práctica y liberadora, ofreciendo un material valioso tanto para el estudio académico como para la inspiración personal. Una edición recomendada para quienes deseen explorar los límites del arte desde una perspectiva fresca y desafiante.