Descripción
REPRESENTACIONES ARTISTICAS DEL INDIGENA EN AMERICA LATINA
Resumen del libro
Este volumen colectivo analiza la compleja y contradictoria representación artística del indígena en Hispanoamérica, desde principios del siglo XIX hasta la actualidad. A través de una serie de estudios especializados, la obra examina cómo la mirada occidental ha buscado, a lo largo de la historia, instrumentos estéticos para construir imágenes de la vida y la historia de los pueblos originarios. El lector encontrará un análisis profundo de las múltiples alteridades y los matices recónditos que han marcado esta representación, ofreciendo una perspectiva crítica sobre la construcción visual de la identidad indígena en el arte latinoamericano.
¿De qué trata?
El libro aborda la dificultad histórica de representar estéticamente al indígena americano, una alteridad que ha presentado múltiples y contradictorios sentidos para el ojo occidental. A pesar de esta complejidad, la obra documenta la persistente búsqueda de instrumentos artísticos para construir imágenes de su vida y su historia. Los estudios reunidos recorren desde los inicios del siglo XIX hasta las últimas décadas, explorando los matices más recónditos de cómo ha sido representado el indígena en la región hispanoamericana. Se analizan las diferentes estrategias visuales y narrativas empleadas por artistas para capturar una identidad que ha sido históricamente difícil de definir y plasmar.
Temas principales
- Representación artística del indígena en Hispanoamérica (siglo XIX a la actualidad)
- Construcción de la alteridad indígena desde la mirada occidental
- Estrategias estéticas para la representación de la identidad originaria
- Análisis crítico de las contradicciones y matices en la imagen del indígena
- Evolución histórica de la iconografía indígena en el arte latinoamericano
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, académicos y estudiantes de arte, historia del arte, estudios culturales latinoamericanos y antropología visual. También resultará de gran interés para artistas, curadores y profesionales del ámbito cultural que busquen una comprensión crítica de cómo se ha construido la imagen del indígena en el arte. Asimismo, es una obra valiosa para lectores con un interés profundo en la identidad latinoamericana y las dinámicas de representación cultural.
Qué aporta este libro
- Ofrece un análisis especializado y actualizado sobre la representación artística del indígena, un tema complejo y poco abordado de forma sistemática.
- Proporciona una perspectiva crítica que desentraña las contradicciones y los múltiples sentidos de la alteridad indígena en el arte.
- Recopila estudios que abarcan un amplio período histórico, desde el siglo XIX hasta la actualidad, permitiendo una visión evolutiva del fenómeno.
- Facilita la comprensión de las estrategias estéticas empleadas para construir imágenes de la vida y la historia de los pueblos originarios.
Ficha técnica
- Autor: No especificado
- Editorial: Iberoamericana Editorial Vervuert, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Artes Aspectos Generales
- Colección: Nexos y Diferencias Estudios Cultura Lat
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: marzo de 2024
- Número de páginas: 222
- Peso: 500 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio de la representación del indígena en el arte latinoamericano. Su enfoque crítico y su capacidad para abordar las contradicciones históricas de esta representación la convierten en una herramienta valiosa para especialistas. El libro destaca por su rigor académico y por ofrecer una visión panorámica que abarca más de dos siglos de producción artística, llenando un vacío importante en la bibliografía sobre el tema.