Descripción
TEATRO ARGELINO ORIGEN EVOLUCION Y PERSPECTIVAS
Resumen del libro
Esta obra ofrece un análisis exhaustivo del teatro argelino desde sus orígenes a finales del siglo XIX hasta su consolidación como arte mayor. La autora examina cómo esta expresión artística ha estado intrínsecamente ligada a la sociedad y a los acontecimientos históricos del país, reflejando las ideologías dominantes como el panarabismo, el nacionalismo o la reivindicación bereber. El lector descubrirá un teatro comprometido con las causas justas, que utiliza el árabe hablado como herramienta de comunicación directa con todas las capas sociales, convirtiéndose en un espacio cultural privilegiado para la interacción y la expresión de la identidad argelina.
¿De qué trata?
El libro traza la evolución del teatro argelino desde su aparición como un injerto en el paisaje cultural del país hasta su afirmación como práctica artística legítima y arte mayor. La autora analiza cómo esta forma de expresión ha servido como espejo de la sociedad argelina, ilustrando recorridos enteros de su historia y dando voz a las distintas ideologías que han marcado su desarrollo: el panarabismo, el nacionalismo, el socialismo, la pertenencia al islam y la reivindicación del bereberismo.
Se destaca especialmente el compromiso del teatro argelino con las causas justas, una característica que lo ha definido desde su nacimiento y que lo convierte en una herramienta de lucha por la libertad contra toda forma de injusticia. Desde el punto de vista lingüístico, la obra examina el uso del árabe hablado como vehículo para llegar a todas las capas sociales, creando un espacio cultural propicio para la interacción y la comunicación directa con el pueblo. Se aborda también la necesidad de formular una originalidad artística y cultural propia frente a las influencias externas.
Temas principales
- Origen y evolución histórica del teatro argelino desde finales del siglo XIX
- Relación entre la práctica teatral y los acontecimientos sociopolíticos de Argelia
- Influencia de las ideologías dominantes (panarabismo, nacionalismo, socialismo, islam, bereberismo) en la creación teatral
- Compromiso del teatro argelino con las causas justas y la lucha por la libertad
- Uso del árabe hablado como herramienta de comunicación y acceso popular al teatro
- Construcción de una identidad cultural y artística propia en el contexto argelino
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de estudios teatrales, historia del arte y cultura del norte de África. También resultará de gran interés para profesionales del teatro interesados en expresiones escénicas comprometidas socialmente, así como para lectores que quieran comprender la evolución cultural de Argelia a través de una de sus manifestaciones artísticas más significativas.
Qué aporta este libro
- Un análisis completo y documentado de la trayectoria del teatro argelino, desde sus inicios hasta su consolidación como arte mayor
- Comprensión de cómo el teatro refleja y dialoga con las ideologías y los movimientos sociales de su contexto histórico
- Una perspectiva sobre el uso del árabe hablado como estrategia de democratización cultural y acceso popular a la escena
- Claves para entender la lucha por la originalidad artística en un contexto de influencias externas y reivindicaciones identitarias
Ficha técnica
- Autor: BENAICHA ZIANI, NAIMA
- Editorial: UJA Editorial
- Idioma: Español
- Tema: ESTUDIOS TEATRALES
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2022
- Número de páginas: 216
- Peso: 452 g
Valoración editorial
Esta obra constituye una aportación relevante para el estudio del teatro en contextos poscoloniales y del norte de África. La autora ofrece un análisis riguroso que conecta la práctica escénica con las dinámicas sociales, políticas y lingüísticas de Argelia, proporcionando una visión integral que va más allá de la mera cronología. Resulta especialmente valiosa para quienes buscan comprender cómo el teatro puede funcionar como espacio de expresión identitaria y compromiso social, y será de utilidad tanto en ámbitos académicos como para profesionales de las artes escénicas interesados en perspectivas no occidentales.

