Descripción
Disueño. Cuando el arte y el diseño jugaron a ser lo mismo
Resumen del libro
Este ensayo visual y crítico recupera la historia del "Disueño", un fenómeno cultural catalán de finales de los años setenta que desafió las fronteras entre el arte y el diseño. A través de sus páginas, el lector descubrirá cómo un grupo de jóvenes diseñadores, desde la asociación ADI-FAD, impulsó una reflexión provocadora que cuestionaba los cánones oficiales del diseño funcional. La obra analiza el origen, el contexto y el legado de este movimiento irreverente que buscaba abrir nuevas vías creativas más allá de lo académico, combinando humor, poesía y una mirada crítica hacia la ortodoxia del momento.
¿De qué trata?
El libro explora el "Disueño" como un fenómeno artístico y social que surgió en Barcelona a finales de los años setenta. Se trataba de una iniciativa que, desde la asociación ADI-FAD, buscaba incentivar la reflexión crítica entre los nuevos diseñadores, quienes anhelaban romper con los criterios establecidos de los Premios Delta, el galardón oficial del diseño en aquella época. El término "Disueño" era una picada de ojo, un nombre original y divertido que expresaba de manera poética un concepto que iba más allá del diseño ortodoxo, funcional y académico. La obra analiza cómo el arte y el diseño se fusionaron en este movimiento, dando lugar a propuestas híbridas que desafiaban las etiquetas tradicionales. Se examinan las figuras clave, las obras representativas y el impacto que tuvo esta corriente en la evolución del diseño contemporáneo en Cataluña.
Temas principales
- La historia del diseño en Cataluña durante la transición democrática.
- La ruptura de las fronteras entre el arte y el diseño funcional.
- La crítica a la ortodoxia académica y los premios oficiales de diseño.
- El humor y la poesía como herramientas de reflexión y provocación creativa.
- El papel de la asociación ADI-FAD en la renovación del diseño español.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a diseñadores, artistas, historiadores del arte, estudiantes de disciplinas creativas y cualquier persona interesada en los movimientos culturales alternativos de finales del siglo XX. También resultará de gran valor para aquellos que buscan comprender cómo el diseño puede trascender su función utilitaria para convertirse en un vehículo de expresión artística y crítica social.
Qué aporta este libro
- Una visión documentada de un movimiento poco conocido pero fundamental en la historia del diseño español.
- Claves para entender la relación entre arte, diseño y contexto sociopolítico en la Barcelona de los años setenta.
- Material de reflexión sobre la creatividad más allá de los límites académicos y comerciales.
- Un análisis detallado de las obras y figuras que protagonizaron el fenómeno del Disueño.
Ficha técnica
- Autor: Bueno Fidel, Pepa
- Editorial: Ajuntament de Barcelona
- Idioma: Español
- Tema: Formas de expresión artística
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: febrero de 2020
- Número de páginas: 200
- Peso: 662 g
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada que arroja luz sobre un episodio singular y a menudo olvidado de la cultura del diseño en Cataluña. Su enfoque riguroso y documentado la convierte en una referencia indispensable para investigadores y profesionales del sector. La lectura resulta especialmente interesante para quienes valoran los movimientos que cuestionan las convenciones establecidas y exploran nuevas formas de entender la creatividad. Un libro que invita a repensar los límites del diseño y su relación con el arte.