Descripción
Dramatúrgies contemporànies per a la igualtat: autories, escenificacions, recepcions
Resumen del libro
Esta obra colectiva ofrece un análisis profundo sobre cómo el teatro contemporáneo aborda las cuestiones de identidad e igualdad de género, así como las diferencias sociales, culturales, religiosas y lingüísticas. A través de tres ejes fundamentales —autores, puestas en escena y recepción—, el volumen examina la capacidad del arte dramático para reflejar y cuestionar los conflictos y violencias que surgen de la alteridad. Un estudio imprescindible para comprender el teatro como termómetro de los comportamientos sociales y como herramienta de confrontación ideológica frente a las políticas teatrales establecidas.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno al análisis de la diferencia y la alteridad en el teatro contemporáneo, explorando cómo las dramaturgias actuales representan ideologías políticas enfrentadas a las políticas teatrales dominantes. Se centra en la identidad y la igualdad de género como ejes centrales que sacuden la sociedad actual, origen de conflictos y estallidos de violencia física o psicológica contra quienes son percibidos como diferentes. A partir de estudios de caso y aproximaciones teóricas, el volumen examina las autorías emergentes, las innovaciones escénicas y las distintas recepciones del público, ofreciendo una visión completa de cómo el teatro se convierte en un espacio de resistencia y reflexión crítica sobre las desigualdades contemporáneas.
Temas principales
- Identidad y género en las dramaturgias contemporáneas
- Representación de la alteridad y la diferencia en escena
- Conflicto entre ideologías políticas y políticas teatrales imperantes
- Violencia física y psicológica contra el otro en la sociedad actual
- Teatro como herramienta de análisis de comportamientos sociales
¿Para quién está recomendado?
Este volumen está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales de los estudios teatrales, la literatura comparada y las ciencias sociales interesados en las intersecciones entre arte, política y género. También resulta de gran utilidad para dramaturgos, directores de escena y críticos teatrales que buscan comprender las tendencias actuales de la dramaturgia comprometida con la igualdad y la diversidad.
Qué aporta este libro
- Un análisis riguroso y actualizado de las dramaturgias contemporáneas centradas en la igualdad y la identidad
- Una visión multidisciplinar que conecta el teatro con los debates sociales y políticos más relevantes
- Herramientas teóricas y críticas para interpretar las representaciones de la alteridad en escena
- Una perspectiva amplia que abarca desde las autorías hasta la recepción del público
- Material de referencia para comprender el teatro como espacio de confrontación ideológica
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Universitat de València
- Idioma: Catalán
- Tema: Estudios literarios: obras de teatro y dramaturgos
- Colección: Teatro del siglo XXI. Crítica
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: Octubre de 2019
- Número de páginas: 534
- Peso: 622 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva se presenta como una referencia indispensable para quienes estudian el teatro contemporáneo desde una perspectiva crítica y comprometida. Su enfoque en la igualdad y la identidad como ejes vertebradores, junto con el análisis de la violencia y la alteridad, la convierten en una herramienta valiosa para comprender cómo las artes escénicas reflejan y cuestionan las tensiones sociales actuales. La amplitud de su mirada, que abarca autorías, escenificaciones y recepciones, ofrece una visión completa y rigurosa que satisface tanto a especialistas como a estudiantes avanzados interesados en la dramaturgia como espacio de reflexión política y social.