Descripción
NI CAPTIUS NI DESARMATS
Resumen del libro
Este catálogo reúne sesenta obras procedentes de colecciones particulares y de la Colección Martínez Guerricabeitia de la Universitat de València, ofreciendo una reflexión profunda sobre el arte social y comprometido en España. La publicación analiza la respuesta de los creadores plásticos al clima político del periodo 1939-1975, retrocediendo también para explorar las rupturas artísticas previas. Incluye una representación de artistas abstractos que plantearon una respuesta al estatus político imperante y avanza hacia el trabajo de creadores jóvenes españoles que reflexionan sobre la violencia. Una obra esencial para comprender la evolución del arte como herramienta de crítica y testimonio histórico.
¿De qué trata?
El catálogo "Ni captius ni desarmats" examina la intersección entre arte y compromiso político en España, centrándose en el periodo de la dictadura franquista (1939-1975). A través de sesenta obras de diversos artistas, la publicación explora cómo los creadores plásticos respondieron al clima político de la época, utilizando el arte como forma de resistencia y expresión. La obra no se limita a este periodo, sino que retrocede para contextualizar las rupturas y fragmentos artísticos que precedieron a la dictadura. Además, incluye una sección dedicada a artistas abstractos que, desde su lenguaje formal, plantearon una crítica al estatus político. Finalmente, el catálogo se proyecta hacia el presente, incorporando el trabajo de jóvenes creadores españoles que reflexionan sobre la violencia en la sociedad contemporánea.
Temas principales
- Arte social y comprometido en España durante la dictadura franquista.
- Resistencia artística y respuesta creativa al clima político represivo.
- Rupturas y fragmentos en la historia del arte español del siglo XX.
- Arte abstracto como forma de crítica política.
- Reflexión contemporánea sobre la violencia a través de la creación plástica.
¿Para quién está recomendado?
Este catálogo está dirigido a historiadores del arte, estudiantes y profesionales del sector cultural interesados en el arte español del siglo XX y su relación con el contexto político. También resultará de gran interés para coleccionistas, comisarios de exposiciones y cualquier lector apasionado por el arte como vehículo de crítica social y memoria histórica.
Qué aporta este libro
- Acceso a un conjunto de sesenta obras procedentes de colecciones particulares y universitarias, muchas de ellas inéditas o poco conocidas.
- Una visión panorámica y contextualizada del arte comprometido en España desde la dictadura hasta la actualidad.
- Análisis de la evolución de las estrategias artísticas de resistencia, desde el realismo social hasta la abstracción crítica.
- Una reflexión sobre la continuidad del compromiso artístico en las nuevas generaciones de creadores.
- Material de referencia para estudios académicos y exposiciones sobre arte y política.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Universitat de València
- Idioma: Catalán
- Tema: Formas de expresión artística
- Colección: Catàlegs d'exposicions
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: Septiembre de 2016
- Número de páginas: 172
- Peso: 466 g
Valoración editorial
Este catálogo se presenta como una herramienta valiosa para comprender la compleja relación entre arte y política en la España del siglo XX y XXI. La selección de obras, que abarca desde la abstracción hasta el arte más explícitamente social, ofrece una mirada diversa y matizada. Su valor reside en la capacidad de conectar el pasado artístico de resistencia con las preocupaciones contemporáneas sobre la violencia, ofreciendo un hilo conductor que invita a la reflexión. Es una publicación de referencia para quienes buscan profundizar en el arte comprometido más allá de los discursos canónicos.

