Descripción
Queer x Cultura x Arte
Resumen del libro
Esta obra colectiva explora las intersecciones entre la teoría queer, la producción cultural y las prácticas artísticas contemporáneas. A través de un análisis multidisciplinar, el libro examina cómo las disidencias sexuales y de género han transformado la creación artística, desde representaciones históricas hasta expresiones musicales y visuales actuales. El lector encontrará un estudio riguroso que conecta la memoria afectiva, el activismo político y la estética, ofreciendo una perspectiva crítica sobre la subversión de las normas en el arte y la cultura.
¿De qué trata?
El volumen reúne investigaciones que abordan la presencia queer en el arte desde múltiples ángulos. Se analizan desde representaciones medievales de santos hasta instalaciones contemporáneas, pasando por el cómic, la música popular urbana y el activismo visual. Los capítulos examinan cómo la disidencia sexual ha generado estrategias estéticas y políticas para desafiar las normas hegemónicas, incluyendo el papel del VIH/SIDA como catalizador cultural, la memoria afectiva en prácticas artísticas españolas y la representación de identidades no normativas en el reguetón. Cada estudio ofrece un análisis crítico de cómo el arte y la cultura han sido espacios de resistencia y reivindicación para las comunidades LGTBIQ+.
Temas principales
- Estetización homoerótica en el arte desde la Edad Media hasta el siglo XX
- Memoria afectiva y prácticas artísticas queer en el contexto español
- Disidencia sexual y propuestas anticoloniales en el arte contemporáneo
- Solidaridad entre movimientos de emancipación homosexual durante los años revolucionarios
- Representación de la sexualidad en el cómic queer
- Activismo cultural y político frente a la crisis del VIH/SIDA en Francia
- Influencia queer en la música popular urbana española
- Identidades no normativas en el reguetón desde la musicología feminista
- Monumentalización y memoria de figuras homosexuales
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del arte, los estudios culturales y la teoría queer. También resultará de interés para artistas, activistas y lectores con formación académica interesados en comprender cómo las disidencias sexuales han influido en la producción cultural y artística a lo largo de la historia. Requiere un conocimiento previo de conceptos básicos de teoría queer y estudios de género.
Qué aporta este libro
- Un análisis multidisciplinar que conecta el arte histórico con las expresiones culturales contemporáneas desde una perspectiva queer
- Estudios de caso concretos que muestran la evolución de las estrategias estéticas y políticas de la disidencia sexual
- Una mirada crítica a la relación entre activismo, memoria y creación artística en contextos nacionales e internacionales
- Herramientas conceptuales para comprender la subversión de las normas de género y sexualidad en diferentes manifestaciones culturales
Ficha técnica
- Autor: AA.VV.
- Editorial: Universidad del Pais Vasco
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Estudios de género, Sociología, Teoría social
- Colección: IKERTUZ
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: enero de 2025
- Número de páginas: 248
- Peso: 540 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva ofrece una contribución relevante al campo de los estudios queer aplicados al arte y la cultura. Su valor principal reside en la diversidad de enfoques y casos de estudio, que abarcan desde la Edad Media hasta la actualidad, proporcionando una visión panorámica de cómo la disidencia sexual ha permeado la creación artística. La selección de temas, que incluye tanto el arte canónico como expresiones populares como el cómic o el reguetón, permite una comprensión amplia y actualizada de las intersecciones entre arte, política y sexualidad. Resulta especialmente útil para quienes buscan una aproximación académica rigurosa a estas cuestiones, con estudios bien documentados que conectan la teoría con la práctica artística y el activismo.