Descripción
El arte de la animacion animazioaren artea
Resumen del libro
Este ensayo ofrece una aproximación teórica y reflexiva al cine de animación, partiendo de la paradoja fundamental de la imagen en movimiento: la ilusión de movimiento generada a partir de la proyección secuencial de imágenes fijas. La obra analiza cómo este proceso cinematográfico se ha constituido en el paradigma central sobre el que descansan numerosos enfoques científicos, históricos y filosóficos. El lector encontrará un estudio riguroso que desentraña los mecanismos técnicos y conceptuales que hacen posible la animación, explorando su naturaleza como arte y como fenómeno perceptivo.
¿De qué trata?
El libro parte de una premisa aparentemente sencilla pero profundamente paradójica: vemos imágenes en movimiento gracias a la proyección secuencial de imágenes fijas. A partir de esta base, la obra desarrolla un análisis detallado de cómo la descripción funcional del proceso cinematográfico sirve como fundamento para diversas aproximaciones teóricas a la imagen en movimiento. El texto examina cómo la animación, más allá de ser una técnica, se erige en un paradigma general que articula aportaciones de distintos campos del conocimiento, desde la ciencia hasta la filosofía, pasando por la historia del arte. Se trata, por tanto, de una reflexión que conecta los aspectos técnicos de la animación con sus implicaciones conceptuales y estéticas.
Temas principales
- Teoría del cine de animación y su relación con la percepción visual.
- La paradoja de la imagen en movimiento: imágenes fijas que generan movimiento aparente.
- El proceso cinematográfico como paradigma interdisciplinar (científico, histórico y filosófico).
- Análisis funcional de la técnica cinematográfica aplicada a la animación.
- Fundamentos conceptuales del arte de la animación.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del cine, la animación y las artes visuales, así como a investigadores y académicos interesados en la teoría del arte y la imagen en movimiento. También resultará de interés para cinéfilos y aficionados a la animación que deseen comprender los fundamentos teóricos y filosóficos que subyacen a esta disciplina artística.
Qué aporta este libro
- Una comprensión profunda de los mecanismos perceptivos y técnicos que hacen posible la animación.
- Una visión interdisciplinar que conecta la animación con la ciencia, la historia y la filosofía.
- Herramientas conceptuales para analizar críticamente el cine de animación más allá de su mero entretenimiento.
- Un marco teórico riguroso para estudiantes e investigadores del medio audiovisual.
Ficha técnica
- Autor: Mateos Urbina, Jesus M.; Vicario Calvo, B
- Editorial: Universidad del Pais Vasco
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, películas, cine, películas animadas
- Colección: Cuadernos de arte y tecnologia - Arte et
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2024
- Número de páginas: 224
- Peso: 430 g
Valoración editorial
Se trata de un ensayo especializado que ofrece una perspectiva teórica sólida sobre el cine de animación, alejándose de enfoques meramente técnicos o divulgativos. Su valor radica en la capacidad de articular la paradoja fundamental de la imagen en movimiento como eje vertebrador de un análisis interdisciplinar. Es una obra de referencia para quienes buscan una comprensión académica y profunda de los fundamentos del arte de la animación, aunque requiere cierto bagaje previo en teoría del arte o estudios cinematográficos para aprovechar plenamente su contenido.