Descripción
Teatro como espejo del teatro
Resumen del libro
Esta obra colectiva invita al lector a un viaje fascinante por el fenómeno del metateatro, explorando cómo el teatro se refleja a sí mismo a lo largo de la historia. El lector encontrará un análisis riguroso de las formas en que las obras dramáticas incorporan el teatro dentro del teatro, desde el Siglo de Oro español hasta las corrientes posmodernas contemporáneas. Un estudio académico que desentraña las claves de la autorreferencia escénica.
¿De qué trata?
El libro aborda el estudio del metateatro, es decir, las estrategias mediante las cuales una obra teatral se vuelve sobre sí misma, mostrando su propia naturaleza de representación. Se analizan formas recurrentes como el "teatro dentro del teatro", donde los personajes representan una obra dentro de la obra principal, y otras variantes metateatrales que cuestionan los límites entre realidad y ficción en el escenario.
El recorrido cronológico abarca desde el teatro español del Siglo de Oro, pasando por la Edad de Plata, hasta llegar al teatro de vanguardia de la posguerra y las corrientes posmodernas actuales. Cada capítulo se apoya en una sólida base teórica que bebe de los estudios de los más eminentes especialistas en metateatro, tanto internacionales como españoles y polacos, ofreciendo una perspectiva comparada y multidisciplinar.
Temas principales
- Metateatro y autorreferencialidad en la dramaturgia española.
- El "teatro dentro del teatro" como recurso estructural y temático.
- Evolución histórica del metateatro desde el Siglo de Oro hasta la posmodernidad.
- Análisis de las formas metateatrales en el teatro de vanguardia y la posguerra española.
- Fundamentos teóricos y metodológicos del metateatro según los principales estudiosos de la materia.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, profesores y estudiantes de literatura y artes escénicas, así como a dramaturgos, directores de teatro y críticos interesados en el análisis profundo de las estructuras metateatrales. También resultará de gran interés para lectores con formación académica que deseen comprender las complejidades de la autorreferencia en la creación dramática.
Qué aporta este libro
- Un análisis exhaustivo y actualizado del fenómeno metateatral en la tradición dramática española.
- Una sólida base teórica que integra las principales corrientes de estudio del metateatro a nivel internacional.
- Una perspectiva diacrónica que permite apreciar la evolución y recurrencia de las formas metateatrales a lo largo de los siglos.
- El fruto de la colaboración entre equipos de investigación de prestigio, lo que garantiza un enfoque riguroso y multidisciplinar.
- Claves para comprender cómo el teatro se convierte en objeto de su propia reflexión, enriqueciendo la experiencia del espectador y el lector.
Ficha técnica
- Autor: VV. EE
- Editorial: Editorial Verbum, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: LINGUISTICA, TEXTOS CLASICOS, OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: SERIE TEATRO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: agosto de 2017
- Número de páginas: 290
- Dimensiones: 195 x 140 mm
- Peso: 480 g
Valoración editorial
Estamos ante una obra de referencia para el estudio del metateatro en el ámbito hispánico. La colaboración entre los equipos de investigación de la Universidad de Varsovia y la UNED garantiza un enfoque riguroso y actualizado, que combina el análisis teórico con el estudio de casos concretos a lo largo de la historia del teatro español. Su principal valor reside en ofrecer una visión panorámica y bien fundamentada de un fenómeno complejo, que resultará de gran utilidad tanto para especialistas como para estudiantes avanzados que deseen profundizar en las claves de la autorreferencialidad teatral.