Descripción
La imagen-grito
Resumen del libro
Esta obra propone una lectura renovada del cine bélico y de la representación de la violencia a través de la teoría de Gilles Deleuze. El autor analiza cómo el "grito" se convierte en una imagen límite que desafía los modos tradicionales de narrar la guerra, ofreciendo al lector una reflexión profunda sobre la capacidad del cine para expresar lo indecible. Un ensayo imprescindible para comprender la potencia visual del conflicto y su impacto estético.
¿De qué trata?
Partiendo del marco conceptual de Gilles Deleuze, en particular de sus obras La imagen-movimiento y La imagen-tiempo, Antonio Castilla Cerezo explora la noción de "imagen-grito" como una categoría estética y filosófica propia del cine de guerra. El libro examina cómo el grito, lejos de ser un mero efecto sonoro, se configura como una imagen visual y sensorial que interrumpe la narración y expone el horror de la violencia de forma directa. A través del análisis de diversas películas, el autor desentraña las estrategias formales y narrativas que convierten el grito en un elemento central para representar el trauma, la resistencia y la deshumanización en el contexto bélico, ofreciendo una perspectiva crítica sobre los límites de la representación cinematográfica.
Temas principales
- Filosofía del cine y teoría de Gilles Deleuze aplicada al cine bélico.
- Representación de la violencia, el trauma y el horror en el cine.
- La imagen-grito como categoría estética y narrativa límite.
- Análisis formal de películas de guerra desde una perspectiva crítica.
- Relación entre sonido, imagen y emoción en la narrativa cinematográfica.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de cine, filosofía y estudios culturales, así como a cinéfilos interesados en las teorías de la imagen y la representación de la violencia. También resulta de gran utilidad para lectores que buscan un análisis riguroso y conceptual del cine de guerra, más allá de las aproximaciones históricas o descriptivas habituales.
Qué aporta este libro
- Una herramienta conceptual novedosa para analizar el cine bélico desde la filosofía de Deleuze.
- Una comprensión más profunda de cómo el cine aborda temas límite como el trauma y la violencia extrema.
- Un enfoque interdisciplinario que conecta la estética cinematográfica con la crítica cultural.
- Claves para interpretar películas de guerra desde una perspectiva formal y sensorial.
- Un análisis actualizado que enriquece el debate sobre los límites de la representación audiovisual.
Ficha técnica
- Autor: Castilla Cerezo, Antonio
- Editorial: Editorial Comares
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio; Literatura: historia y crítica; Historia
- Colección: Comares Historia
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2018
- Número de páginas: 160
- Peso: 328 g
Valoración editorial
Se trata de un ensayo breve pero denso que logra articular con claridad conceptos filosóficos complejos aplicados al análisis cinematográfico. Su principal valor reside en ofrecer una mirada original sobre un género, el cine bélico, que suele abordarse desde perspectivas más historicistas o narrativas. Aunque su lectura requiere cierta familiaridad con la teoría deleuziana, el libro consigue ser accesible para un público académico y cinéfilo interesado en la reflexión estética. Es una obra recomendable para quienes buscan profundizar en los mecanismos formales con los que el cine representa la violencia y el sufrimiento.