Descripción
LAS SOMBRAS DE LA ESCENA
Resumen del libro
Esta obra colectiva propone una reflexión profunda sobre el papel de la imagen y la imaginación en las artes escénicas contemporáneas. A través de un análisis riguroso, el libro desvela cómo las imágenes visibles en el teatro se sostienen sobre un entramado de imágenes mentales, recuerdos y fantasmas que les otorgan su verdadero significado. Además, invita a revisar críticamente el régimen de visualidad heredado de la tradición escénica occidental, explorando las relaciones de poder y las dinámicas de visibilidad e invisibilidad que operan en los cuerpos y en la geopolítica global.
¿De qué trata?
El libro aborda la compleja relación entre lo que se ve en la escena y lo que permanece oculto, tanto en la mente del espectador como en las estructuras de poder que configuran la representación. Parte de la premisa de que las imágenes escénicas solo adquieren pleno sentido cuando se conectan con las imágenes mentales, los fantasmas y los recuerdos que las acompañan. Asimismo, examina cómo el dispositivo teatral, en su afán por construir una visualidad transparente, a menudo reproduce lógicas de exclusión y desigualdad. Se analiza cómo ciertos cuerpos resultan excesivamente visibles mientras otros son invisibilizados, en un contexto geopolítico asimétrico que interpela directamente al arte vivo.
Temas principales
- Análisis de la imagen y la imaginación en las artes vivas
- Revisión crítica del régimen de visualidad en la tradición escénica occidental
- Relaciones de poder y geopolítica en el teatro contemporáneo
- Visibilidad e invisibilidad de los cuerpos en la escena
- El papel de los fantasmas, recuerdos e imágenes mentales en la creación escénica
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, docentes y estudiantes de artes escénicas, estudios teatrales, teoría de la imagen y estudios culturales. También resultará de gran interés para profesionales del teatro, directores de escena, dramaturgos y artistas visuales interesados en las dimensiones políticas y filosóficas de la representación. Asimismo, es una lectura valiosa para quienes buscan una aproximación crítica y contemporánea al funcionamiento de la mirada y el poder en el arte.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva renovada y crítica sobre la visualidad en el teatro, más allá de las lecturas tradicionales.
- Herramientas conceptuales para analizar las dinámicas de poder y exclusión que operan en la escena contemporánea.
- Una reflexión sobre cómo las imágenes mentales y los recuerdos enriquecen la experiencia escénica y su significado.
- Un marco teórico para comprender la relación entre cuerpo, visibilidad y geopolítica en las artes vivas.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: UNIVERSIDAD CASTILLA MANCHA
- Idioma: Español
- Tema: ESTUDIOS TEATRALES
- Colección: ENCLAVES CULTURALES
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: diciembre de 2025
- Número de páginas: 260
- Peso: 495 g
Valoración editorial
Las sombras de la escena se presenta como una obra necesaria dentro del campo de los estudios teatrales, al abordar con rigor y actualidad las tensiones entre lo visible y lo invisible en la escena. Su enfoque interdisciplinar, que conjuga teoría de la imagen, crítica política y análisis escénico, la convierte en una referencia para quienes deseen profundizar en las dimensiones ocultas del teatro contemporáneo. Es un libro que invita a repensar el arte vivo desde una mirada crítica y comprometida con las realidades del mundo actual.