Descripción
Investigación en Prácticas Escénicas y Cultura Visual
Resumen del libro
Esta obra colectiva recoge las investigaciones presentadas en el I Congreso Internacional ARTEA, ofreciendo un análisis profundo sobre cómo las artes escénicas y la cultura visual responden a los desafíos de las sociedades contemporáneas. El libro explora la creación artística como un espacio de reflexión frente a la presión tecnológica y burocrática, proponiendo nuevas configuraciones entre cuerpos, objetos y dispositivos. A través de diversas líneas de investigación, los autores utilizan la imaginación como herramienta para comprender el presente y vislumbrar alternativas a los modelos impuestos, tomando como inspiración las ideas de la escritora Úrsula K. Le Guin.
¿De qué trata?
La obra se sumerge en el análisis de la creación artística durante la segunda década del siglo XXI, un periodo marcado por transformaciones aceleradas. Los autores examinan cómo las prácticas escénicas y la cultura visual se convierten en laboratorios de experimentación para repensar las relaciones humanas en un contexto de fuerte presión tecnológica y burocrática. El libro propone acercarse a metodologías que permitan entender el momento actual, utilizando la imaginación como herramienta clave para generar escenarios de vida y trabajo alternativos. Se abordan los relatos surgidos tras la pandemia, explorando cómo las artes pueden ofrecer nuevas formas de habitar el mundo y resistir a los intereses particulares dominantes.
Temas principales
- Creación artística como espacio de reflexión y experimentación social.
- Relación entre cuerpos, tecnología y entornos burocráticos en la contemporaneidad.
- Metodologías de investigación en artes escénicas y cultura visual.
- Imaginación como herramienta para construir alternativas de vida y trabajo.
- Impacto de la postpandemia en las prácticas artísticas y los relatos culturales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, artistas, estudiantes y profesionales de las artes escénicas, la cultura visual y las ciencias sociales. También resulta de interés para aquellos que buscan comprender cómo la creación artística puede ofrecer respuestas críticas a los desafíos tecnológicos y burocráticos actuales. Es especialmente relevante para quienes trabajan en la intersección entre teoría y práctica artística, así como para lectores interesados en metodologías innovadoras de investigación.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada de las líneas de investigación en prácticas escénicas y cultura visual en el contexto postpandemia.
- Herramientas metodológicas para abordar la creación artística como un espacio de resistencia y transformación social.
- Reflexiones sobre cómo la imaginación puede generar alternativas a los modelos impuestos por intereses particulares.
- Un análisis crítico de la relación entre cuerpos, tecnología y burocracia en la sociedad contemporánea.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: Universidad Castilla La Mancha
- Idioma: Español
- Tema: Danza y otras artes escénicas
- Colección: Jornadas y Congresos
- Fecha de edición: diciembre de 2025
- Número de páginas: 247
- Peso: 460 g
Valoración editorial
Esta obra ofrece una mirada rigurosa y contemporánea sobre el papel de las artes escénicas y la cultura visual en un mundo en transformación. La compilación de investigaciones del I Congreso Internacional ARTEA aporta diversidad de enfoques y metodologías, lo que la convierte en una referencia útil para académicos y creadores. Su enfoque en la imaginación como herramienta de resistencia y su atención al contexto postpandemia le otorgan una relevancia especial para quienes buscan entender y participar en los debates actuales sobre arte y sociedad.