Descripción
Para la voz
Resumen del libro
Esta edición en estuche reúne el facsímil original de la obra cumbre de la vanguardia rusa, Para la voz (1923), junto a su traducción facsimilar al español y un estudio crítico que contextualiza su impacto. Concebido por Vladímir Maiakovski y el diseñador El Lisitski, el libro es una partitura visual para recitales poéticos, donde la tipografía y las pestañas rompen la linealidad tradicional. Una pieza imprescindible para comprender la fusión entre poesía, diseño y revolución en el arte del siglo XX.
¿De qué trata?
La obra recoge una antología de trece poemas seleccionados por el propio Maiakovski, escritos entre 1913 y 1923, que reflejan su evolución personal y artística frente a los vertiginosos cambios sociales en Rusia. El lenguaje poético exalta el nuevo orden revolucionario, aunque también incluye piezas líricas y amorosas que muestran su faceta más íntima. El Lisitski interviene como "proyectista del libro", introduciendo un dispositivo visual al inicio de cada poema: una pestaña que funciona como índice y que transforma la lectura en una experiencia performática, pensada para ser vocalizada en recitales. El volumen adicional, Una bofetada al gusto público, analiza el alcance de esta obra dentro del contexto de la vanguardia rusa y la polémica que generó entre otros poetas coetáneos.
Temas principales
- Vanguardia rusa y poesía visual: integración de tipografía, diseño gráfico y texto como partitura escénica.
- Revolución y compromiso social: exaltación del nuevo orden soviético a través de un lenguaje accesible y performático.
- Lirismo y sentimiento: poemas amorosos que conviven con la poesía política, mostrando la dualidad del autor.
- Edición de arte y facsímil: reproducción fiel de una obra pionera en el diseño editorial del siglo XX.
- Polémica generacional: la ruptura de Maiakovski con la poesía hermética y su defensa de un arte para las masas.
¿Para quién está recomendado?
Para coleccionistas y estudiosos de la poesía de vanguardia, el diseño editorial experimental y la historia del arte ruso. También para lectores interesados en la figura de Maiakovski como poeta revolucionario y en la colaboración entre artistas plásticos y escritores. Es una obra de referencia para bibliotecas universitarias y amantes de ediciones facsimilares de calidad.
Qué aporta este libro
- Acceso a una obra maestra del constructivismo ruso en su formato original, con facsímil en ruso y traducción al español.
- Comprensión de cómo el diseño gráfico puede transformar la lectura poética en una experiencia visual y sonora.
- Contexto histórico y crítico sobre la vanguardia rusa y el debate en torno a la poesía accesible frente a la elitista.
- Una pieza única para coleccionistas, con encuadernación especial y presentación en estuche que realza su valor patrimonial.
- Material didáctico para cursos de literatura, diseño editorial e historia del arte del siglo XX.
Ficha técnica
- Autor: Maiakovski; Vladimir / Markovich Listsiki; Lazar
- Editorial: Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha
- Idioma: Español
- Tema: ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO: POSMODERNISMO, POESIA
- Colección: TALLER DE EDICIONES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2015
- Número de páginas: 62
- Dimensiones: 205.0 x 135.0
- Peso: 360.0
Valoración editorial
Esta edición facsimilar resulta de gran interés por su fidelidad al original de 1923, una obra que marcó un hito en la relación entre poesía y diseño gráfico. La inclusión del estudio crítico Una bofetada al gusto público aporta un contexto valioso para entender las tensiones estéticas de la vanguardia rusa. Recomendada para especialistas y aficionados que busquen una experiencia de lectura que trascienda lo textual y se adentre en lo performático y visual.