Descripción
Formación artístico-didáctica
Resumen del libro
Este manual universitario ofrece una aproximación integral al fenómeno artístico desde una perspectiva pedagógica. La obra explora el desarrollo de las capacidades mentales y conductuales vinculadas al potencial creativo, integrando los diferentes lenguajes de expresión plástica. Dirigido a futuros docentes, proporciona las claves para la adquisición y aplicación de técnicas, recursos y materiales adecuados en el entorno escolar, adaptados a las distintas edades del alumnado. Un recurso esencial para quienes buscan fundamentar su práctica educativa en el arte y el diseño.
¿De qué trata?
El libro aborda la formación artística como herramienta didáctica, estructurando su contenido en torno a dos grandes ejes: la creación y la experimentación. En primer lugar, analiza cómo el arte contribuye al desarrollo de las capacidades cognitivas y conductuales, fomentando el potencial creativo del individuo. A continuación, profundiza en la globalización de los distintos lenguajes de expresión (plástico, gráfico, visual), ofreciendo un marco teórico-práctico para su integración en el aula. Finalmente, se centra en la selección y uso de técnicas, recursos y materiales según las etapas educativas, proporcionando estrategias de apoyo a los procesos gráfico-plásticos del alumnado.
Temas principales
- Desarrollo del potencial creativo en el ámbito educativo.
- Globalización de los lenguajes de expresión artística (plástica, gráfica y visual).
- Adquisición y aplicación de técnicas y recursos didácticos para el arte.
- Selección de materiales según las etapas de desarrollo infantil y juvenil.
- Apoyo a los procesos gráfico-plásticos en el entorno escolar.
¿Para quién está recomendado?
Este manual está dirigido a estudiantes de magisterio, pedagogía y educación artística, así como a docentes en activo que deseen actualizar sus conocimientos en didáctica del arte. También resulta de interés para profesionales del diseño y las artes plásticas que busquen orientar su labor hacia el ámbito educativo formal.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico sólido para entender el arte como motor del desarrollo cognitivo y conductual.
- Estrategias prácticas para integrar diferentes lenguajes artísticos en el aula.
- Criterios fundamentados para la selección de técnicas y materiales según la edad del alumnado.
- Herramientas para apoyar y potenciar los procesos gráfico-plásticos en contextos educativos.
Ficha técnica
- Autor: Medina Benítez, Mª Dolores
- Editorial: Universidad de Las Palmas de Gran Canaria
- Idioma: Español
- Tema: DIDACTICA: ARTE Y DISEÑO
- Colección: MANUALES UNIVERSITARIOS DE TELEFORMACION
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: No disponible
- Número de páginas: 198
- Dimensiones: No disponible
- Peso: 620 g
Valoración editorial
Se trata de un manual universitario riguroso y bien estructurado, que cumple con su objetivo de formar a futuros docentes en la didáctica del arte. Su enfoque práctico y su atención a la diversidad de lenguajes expresivos lo convierten en una herramienta útil para quienes deseen incorporar el arte como elemento central del desarrollo educativo. Especialmente recomendado para contextos de teleformación y formación inicial del profesorado.